Salvador Domingo Felipe Jacinto Dalí ဆာဗေးဒေါ ဒိုမင်ဂို ဖိလစ် ဂျာဆင်တို ဒါလီ
ဆာဗေးဒေါ ဒိုမင်ဂို ဖိလစ် ဂျာဆင်တို ဒါလီ အိုင် ဒိုမီနက်၊ ဒါလီ ဒီ ပူဘို ၏ မားကစ် (Salvador Domingo Felipe Jacinto Dalí i Domènech, Marquess of Dalí de Púbol) (၁၁ မေ ၁၉၀၄ - ၂၃ ဇန်နဝါရီ ၁၉၈၉)၊ ဆာဗေးဒေါ ဒါလီ (Salvador Dalí) ဟု လူသိများသော သူသည် စပိန် ဆာရီယယ်လစ် (surrealist) အနုပညာရှင်တစ်ဦးဖြစ်ပြီး သူ၏ နည်းပညာပိုင်းဆိုင်ရာ ကျွမ်းကျင်မှု၊ တိကျသော ပုံကြမ်းဆွဲနိုင်စွမ်းနှင့် သူ၏ လက်ရာများရှိ ထင်ရှားပြီး ထူးဆန်းသော ရုပ်ပုံများကြောင့် နာမည်ကြီးသည်။
ကက်တလိုးနီးယား (Catalonia) ပြည်နယ်၊ ဖီဂေးရက်စ် (Figueres) တွင် မွေးဖွားခဲ့သော ဒါလီသည် သူ၏ တရားဝင် အနုသုခုမအနုပညာ (fine arts) ပညာရေးကို မက်ဒရစ် (Madrid) တွင် သင်ကြားခဲ့သည်။ ငယ်စဉ်ကတည်းက အင်ပရက်ရှင်နစ်ဇင် (Impressionism) နှင့် ဉာဏ်အလင်းပွင့်ခေတ်မှ ဆရာကြီးများ၏ လွှမ်းမိုးမှုကို ခံခဲ့ရပြီး၊ သူသည် ကျူးဘစ်ဇင် (Cubism) နှင့် ရှေ့ဆောင် (avant-garde) လှုပ်ရှားမှုများဆီသို့ ပိုမိုဆွဲဆောင်ခံလာရသည်။ သူသည် ၁၉၂၀ ပြည့်လွန်နှစ်များ နှောင်းပိုင်းတွင် ဆာရီယယ်လစ်ဇင် နှင့် ပိုမိုနီးကပ်လာခဲ့ပြီး ၁၉၂၉ ခုနှစ်တွင် ဆာရီယယ်လစ် အုပ်စုသို့ ဝင်ရောက်ကာ မကြာမီတွင် ၎င်း၏ ထိပ်တန်းကိုယ်စားလှယ်များထဲမှ တစ်ဦး ဖြစ်လာခဲ့သည်။ သူ၏ အကျော်ကြားဆုံး လက်ရာဖြစ်သော The Persistence of Memory ကို ၁៩၃၁ ခုနှစ် ဩဂုတ်လတွင် ပြီးစီးခဲ့သည်။ ဒါလီသည် စပိန်ပြည်တွင်းစစ် (၁၉၃၆ မှ ၁၉၃၉) ကာလတစ်လျှောက်လုံး ပြင်သစ်တွင် နေထိုင်ခဲ့ပြီးနောက် ၁၉၄၀ ပြည့်နှစ်တွင် အမေရိကန်ပြည်ထောင်စုသို့ ထွက်ခွာခဲ့ကာ ထိုနေရာတွင် သူသည် စီးပွားရေးအရ အောင်မြင်မှု ရရှိခဲ့သည်။ သူသည် ၁၉၄၈ ခုနှစ်တွင် စပိန်သို့ ပြန်လည်ရောက်ရှိခဲ့ပြီး ထိုနေရာတွင် ကက်သလစ်ယုံကြည်မှုဆီသို့ သူပြန်လည်ရောက်ရှိကြောင်း ကြေညာခဲ့ကာ ဂန္ထဝင်ဝါဒ၊ လျှို့ဝှက်ဆန်းကြယ်ဝါဒ (mysticism) နှင့် မကြာသေးမီက သိပ္ပံနည်းကျ ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှုများအပေါ် သူ၏ စိတ်ဝင်စားမှုအပေါ် အခြေခံ၍ သူ၏ "နျူကလီးယား လျှို့ဝှက်ဆန်းကြယ်ဝါဒ" (nuclear mysticism) စတိုင်ကို တီထွင်ခဲ့သည်။
ဒါလီ၏ အနုပညာလက်ရာများတွင် ပန်းချီ၊ ပန်းပု၊ ရုပ်ရှင်၊ ဂရပ်ဖစ်အနုပညာ၊ ကာတွန်း၊ ဖက်ရှင်နှင့် ဓာတ်ပုံတို့ ပါဝင်ပြီး၊ တစ်ခါတစ်ရံ အခြားအနုပညာရှင်များနှင့် ပူးပေါင်းဖန်တီးလေ့ရှိသည်။ သူသည် ဝတ္ထု၊ ကဗျာ၊ ကိုယ်တိုင်ရေးအတ္ထုပ္ပတ္တိ၊ စာစီစာကုံးနှင့် ဝေဖန်ရေးစာများကိုလည်း ရေးသားခဲ့သည်။ သူ၏လက်ရာများတွင် အဓိကအကြောင်းအရာများမှာ အိပ်မက်များ၊ မသိစိတ်၊ လိင်မှုကိစ္စ၊ ဘာသာတရား၊ သိပ္ပံနှင့် သူ၏ အရင်းနှီးဆုံး ကိုယ်ရေးကိုယ်တာ ဆက်ဆံရေးများ ပါဝင်သည်။ သူ၏လက်ရာများကို အထင်ကြီးလေးစားသူများ စိတ်ပျက်ရသည်အထိ၊ နှင့် သူ၏ဝေဖန်သူများ ဒေါသထွက်ရသည်အထိ၊ သူ၏ ထူးခြားပြီး ကြွားဝါသော လူသိရှင်ကြား အပြုအမူများသည် မကြာခဏဆိုသလို သူ၏ အနုပညာလက်ရာများထက် ပိုမိုအာရုံစိုက်ခံရလေ့ရှိသည်။ ဖရန်ကိုအစိုးရ (Francoist regime) အား သူ၏ လူသိရှင်ကြား ထောက်ခံမှု၊ သူ၏ စီးပွားရေးလုပ်ငန်းများနှင့် သူ၏ နောက်ပိုင်းလက်ရာအချို့၏ အရည်အသွေးနှင့် စစ်မှန်မှုတို့သည်လည်း အငြင်းပွားဖွယ်ရာများ ဖြစ်ခဲ့သည်။ သူ၏ ဘဝနှင့် လက်ရာများသည် အခြားသော ဆာရီယယ်လစ်များ၊ ပေါ့ပ် အနုပညာ (pop art)၊ လူကြိုက်များသော ယဉ်ကျေးမှုနှင့် ဂျက်ဖ် ကွန်းစ် (Jeff Koons) နှင့် ဒေမီယန် ဟာ့စ် (Damien Hirst) ကဲ့သို့သော ခေတ်ပြိုင်အနုပညာရှင်များအပေါ် အရေးပါသော လွှမ်းမိုးမှုတစ်ခု ဖြစ်ခဲ့သည်။
ဆာဗေးဒေါ ဒါလီ၏ လက်ရာများအတွက် ရည်ရွယ်ထားသော အဓိက ပြတိုက်နှစ်ခု ရှိသည်- စပိန်နိုင်ငံ၊ ဖီဂေးရက်စ် ရှိ Dalí Theatre-Museum နှင့် အမေရိကန်ပြည်ထောင်စု၊ ဖလော်ရီဒါပြည်နယ်၊ စိန့်ပီတာစဘတ် (St. Petersburg) ရှိ Salvador Dalí Museum တို့ဖြစ်သည်။
အတ္ထုပ္ပတ္တိ
အစောပိုင်းဘဝ
၁၉၁၀ ပြည့်နှစ်က ဒါလီ မိသားစု: ဘယ်ဘက်အပေါ်ဆုံးမှစ၍၊ အဒေါ် မာရီယာ ထရီဆာ (Maria Teresa)၊ မိခင်၊ ဖခင်၊ ဆာဗေးဒေါ ဒါလီ၊ အဒေါ် ကက်သရီနာ (Caterina) (နောက်ပိုင်းတွင် ဖခင်၏ ဒုတိယဇနီး ဖြစ်လာသည်)၊ ညီမဖြစ်သူ အန်နာ မာရီယာ (Anna Maria)၊ နှင့် အဖွား အန်နာ (Anna)
ဆာဗေးဒေါ ဒါလီ ကို ၁၉၀၄ ခုနှစ် မေလ ၁၁ ရက်နေ့ နံနက် ၈:၄၅ နာရီတွင်၊ စပိန်နိုင်ငံ၊ ကက်တလိုးနီးယားပြည်နယ်၊ ပြင်သစ်နယ်စပ်အနီး အမ်ပေါ်ဒါ (Empordà) ဒေသ၊ ဖီဂေးရက်စ် မြို့ရှိ Carrer Monturiol, 20 ၏ ပထမထပ်တွင် မွေးဖွားခဲ့သည်။ ဆာဗေးဒေါ ဟုပင် အမည်ပေးထားသော ဒါလီ၏ အစ်ကို (၁၉၀၁ ခုနှစ် အောက်တိုဘာလ ၁၂ ရက်ဖွား) သည် လွန်ခဲ့သည့် ကိုးလအလို ၁၉၀၃ ခုနှစ် ဩဂုတ်လ ၁ ရက်နေ့တွင် အူလမ်းကြောင်းရောင်ရမ်းခြင်း (gastroenteritis) ဖြင့် ကွယ်လွန်သွားခဲ့သည်။ သူ၏ဖခင်၊ ဆာဗေးဒေါ လူကာ ရာဖေးလ် အနီစီတို ဒါလီ ကူစီ (Salvador Luca Rafael Aniceto Dalí Cusí) (၁၈၇၂-၁၉၅၀) သည် လူလတ်တန်းစား ရှေ့နေနှင့် စာချုပ်စာတမ်း မှတ်ပုံတင်အရာရှိတစ်ဦး၊ ဘုန်းကြီးများကို ဆန့်ကျင်သော ဘုရားမဲ့ဝါဒီ (anti-clerical atheist) နှင့် ကက်တလန် ဖက်ဒရယ်လစ် (Catalan federalist) တစ်ဦးဖြစ်ပြီး၊ သူ၏ တင်းကျပ်သော စည်းကမ်းကြီးမှု ချဉ်းကပ်ပုံကို သားဖြစ်သူ၏ အနုပညာဆိုင်ရာ ကြိုးပမ်းအားထုတ်မှုများကို အားပေးခဲ့သော ဇနီးဖြစ်သူ ဖီလီပါ ဒိုမီနက် ဖာရက်စ် (Felipa Domènech Ferrés) (၁၈၇၄-၁၉၂၁) က ပြေလျော့စေခဲ့သည်။ ၁၉၁၂ ခုနှစ် နွေရာသီတွင်၊ မိသားစုသည် Carrer Monturiol 24 (ယခု 10) ၏ အပေါ်ဆုံးထပ်သို့ ပြောင်းရွှေ့ခဲ့ကြသည်။ ဒါလီသည် နောက်ပိုင်းတွင် သူ၏ "ရွှေရောင်လွှမ်းနေပြီး အလွန်အကျွံဖြစ်နေသော အရာအားလုံးကို ချစ်မြတ်နိုးခြင်း၊ ဇိမ်ခံပစ္စည်းများကို ရမ္မက်ကြီးခြင်းနှင့် အရှေ့တိုင်းအဝတ်အစားများကို နှစ်သက်ခြင်း" ကို သူ၏ဘိုးဘေးများမှာ မူးစ် (Moors) များမှ ဆင်းသက်လာသူများဖြစ်သည်ဟု အခိုင်အမာဆိုကာ "အာရပ် မျိုးရိုး" ကြောင့်ဟု ယူဆခဲ့သည်။
ဒါလီသည် သူ၏ သေဆုံးသွားသော အစ်ကို၏ အတွေးကြောင့် ဘဝတစ်လျှောက်လုံး ခြောက်လှန့်ခံခဲ့ရပြီး၊ သူ၏ စာပေနှင့် အနုပညာများတွင် သူ့အစ်ကိုကို ဒဏ္ဍာရီဆန်ဆန် ပုံဖော်ခဲ့သည်။ ဒါလီက သူ့အကြောင်းပြောရာတွင်၊ "[ကျွန်တော်တို့] တစ်ယောက်နဲ့တစ်ယောက် ရေနှစ်စက်လို တူကြတယ်၊ ဒါပေမဲ့ ကျွန်တော်တို့မှာ မတူညီတဲ့ ရောင်ပြန်ဟပ်မှုတွေ ရှိတယ်" ဟု ဆိုသည်။ သူသည် "ဖြစ်နိုင်တာက ကျွန်တော့်ရဲ့ ပထမဆုံးဗားရှင်းပါပဲ၊ ဒါပေမဲ့ အကြွင်းမဲ့လွန်းတဲ့အရာတွေထဲမှာ အများကြီး သန္ဓေတည်ခဲ့တယ်" ဟု ဆိုသည်။ သူ၏ အစ်ကို၏ ပုံရိပ်များသည် Portrait of My Dead Brother (၁၉၆၃) အပါအဝင် သူ၏ နောက်ပိုင်းလက်ရာများတွင် ပြန်လည်ပေါ်ပေါက်လာမည်ဖြစ်သည်။
ဒါလီတွင် သူ့ထက် သုံးနှစ်ငယ်သော အန်နာ မာရီယာ ဟုခေါ်သည့် ညီမတစ်ဦးလည်း ရှိပြီး၊ သူမကို ဒါလီသည် ၁၉၂၃ မှ ၁၉၂၆ ခုနှစ်အတွင်း ၁၂ ကြိမ်တိုင်တိုင် ပန်းချီဆွဲခဲ့သည်။
သူ၏ ကလေးဘဝသူငယ်ချင်းများထဲတွင် အနာဂတ် FC Barcelona ဘောလုံးသမားများဖြစ်ကြသော အီမလီ ဆာဂျီ-ဘာဘာ (Emili Sagi-Barba) နှင့် ဂျိုဆက်ပ် ဆာမီတီယာ (Josep Samitier) တို့ ပါဝင်သည်။ ကက်တလန် အပန်းဖြေမြို့ဖြစ်သော Cadaqués ရှိ အားလပ်ရက်များအတွင်း၊ သူတို့သုံးဦးသည် ဘောလုံးအတူကစားခဲ့ကြသည်။
ဒါလီသည် ၁၉၁၆ ခုနှစ်တွင် ဖီဂေးရက်စ် ရှိ မြူနီစီပယ် ပုံဆွဲကျောင်း (Municipal Drawing School) သို့ တက်ရောက်ခဲ့ပြီး၊ ပဲရစ်သို့ ပုံမှန်ခရီးသွားလေ့ရှိသော ဒေသခံအနုပညာရှင် ရေမွန် ပီချော့တ် (Ramon Pichot) ၏ မိသားစုနှင့်အတူ Cadaqués သို့ နွေရာသီ အားလပ်ရက် ခရီးထွက်စဉ် ခေတ်သစ်ပန်းချီကိုလည်း တွေ့ရှိခဲ့သည်။ နောက်တစ်နှစ်တွင်၊ ဒါလီ၏ ဖခင်သည် ၎င်းတို့၏ မိသားစုနေအိမ်တွင် သူ၏ မီးသွေးပုံကြမ်း ပြပွဲတစ်ခုကို စီစဉ်ပေးခဲ့သည်။ သူသည် သူ၏ ပထမဆုံး အများပြည်သူဆိုင်ရာ ပြပွဲကို ၁၉၁၈ ခုနှစ်တွင် ဖီဂေးရက်စ် ရှိ မြူနီစီပယ် ပြဇာတ်ရုံ (Municipal Theatre) ၌ ပြုလုပ်ခဲ့ပြီး၊ ယင်းနေရာသို့ သူသည် ဆယ်စုနှစ်များစွာကြာပြီးနောက် ပြန်လည်ရောက်ရှိလာမည်ဖြစ်သည်။ ၁၉၂၁ ခုနှစ် အစောပိုင်းတွင် ပီချော့တ် မိသားစုသည် ဒါလီအား ဖျူးချားရစ်ဇင် (Futurism) နှင့် မိတ်ဆက်ပေးခဲ့သည်။ ထိုနှစ်မှာပင်၊ ဘာစီလိုနာ (Barcelona) တွင် စာအုပ်ဆိုင်တစ်ဆိုင် ပိုင်ဆိုင်သော ဒါလီ၏ ဦးလေး အန်ဆဲလ်မ် ဒိုမီနက် (Anselm Domènech) သည် သူ့အား ကျူးဘစ်ဇင် နှင့် ခေတ်ပြိုင်အနုပညာဆိုင်ရာ စာအုပ်များနှင့် မဂ္ဂဇင်းများကို ထောက်ပံ့ပေးခဲ့သည်။
၁၉၂၁ ခုနှစ် ဖေဖော်ဝါရီလ ၆ ရက်နေ့တွင်၊ ဒါလီ၏ မိခင်သည် သားအိမ်ကင်ဆာဖြင့် ကွယ်လွန်ခဲ့သည်။ ဒါလီမှာ အသက် ၁၆ နှစ်ရှိပြီဖြစ်ပြီး၊ နောက်ပိုင်းတွင် သူက မိခင်ကွယ်လွန်ခြင်းသည် "ကျွန်တော့်ဘဝမှာ ကြုံဖူးသမျှ အကြီးမားဆုံး ထိုးနှက်ချက်ပါပဲ။ ကျွန်တော် သူမကို ကိုးကွယ်ခဲ့ပါတယ် ... ကျွန်တော့်ဝိညာဉ်ရဲ့ ရှောင်လွှဲလို့မရတဲ့ အပြစ်အနာအဆာတွေကို မမြင်ရအောင် လုပ်ပေးမယ်လို့ ကျွန်တော် မျှော်လင့်ထားတဲ့ လူတစ်ယောက် ဆုံးရှုံးသွားတာကို ကျွန်တော် လက်မခံနိုင်ခဲ့ဘူး" ဟု ပြောကြားခဲ့သည်။ ဒါလီ၏ မိခင် ကွယ်လွန်ပြီးနောက်၊ ဒါလီ၏ ဖခင်သည် သူမ၏ ညီမနှင့် လက်ထပ်ခဲ့သည်။ ဒါလီသည် သူ၏ အဒေါ်အပေါ် ကြီးမားသော ချစ်ခြင်းမေတ္တာနှင့် လေးစားမှုရှိသောကြောင့် ဤအိမ်ထောင်ရေးအပေါ် မကျေမနပ် မဖြစ်ခဲ့ပေ။
မက်ဒရစ်၊ ဘာစီလိုနာ နှင့် ပဲရစ်
၁၉၂၂ ခုနှစ်တွင် ဒါလီသည် မက်ဒရစ်ရှိ Residencia de Estudiantes (ကျောင်းသားများ အဆောင်) သို့ ပြောင်းရွှေ့ခဲ့ပြီး Real Academia de Bellas Artes de San Fernando (San Fernando Royal Academy of Fine Arts) တွင် ပညာသင်ကြားခဲ့သည်။ အရပ် ၁.၇၂ မီတာ (၅ ပေ ၇+၃/၄ လက်မ) ရှိသော ပိန်ပိန်ပါးပါး ဒါလီသည် ထူးခြားပြီး အဝတ်အစားသပ်ရပ်သူ (dandy) တစ်ဦးအဖြစ် အာရုံစိုက်ခံခဲ့ရပြီးဖြစ်သည်။ သူသည် ၁၉ ရာစုနှောင်းပိုင်း အင်္ဂလိပ် အလှအပကြိုက်သူများ၏ စတိုင်အတိုင်း ဆံပင်ရှည်နှင့် ပါးသိုင်းမွေးများ၊ ကုတ်အင်္ကျီ၊ ခြေအိတ်ရှည်များနှင့် ဒူးဆစ်အထိဘောင်းဘီရှည် (knee-breeches) များကို ဝတ်ဆင်ထားသည်။
Residencia တွင်၊ သူသည် မက်ဒရစ် ရှေ့ဆောင် (avant-garde) အုပ်စု Ultra နှင့် ဆက်စပ်နေသော ပက်ပင် ဘယ်လို (Pepín Bello)၊ လူးဝစ် ဘူညွယ် (Luis Buñuel)၊ ဖက်ဒရီကို ဂါစီယာ လော်ကာ (Federico García Lorca) နှင့် အခြားသူများနှင့် ရင်းနှီးသော သူငယ်ချင်းများ ဖြစ်လာခဲ့သည်။ လော်ကာ နှင့် ခင်မင်ရင်းနှီးမှုတွင် အပြန်အလှန် ပြင်းပြသော ခံစားချက်များ ပါဝင်သော်လည်း၊ ဒါလီက ကဗျာဆရာ၏ လိင်ပိုင်းဆိုင်ရာ ချဉ်းကပ်မှုများကို သူ ငြင်းပယ်ခဲ့သည်ဟု ပြောကြားခဲ့သည်။ ဒါလီ၏ လော်ကာ နှင့် ခင်မင်ရင်းနှီးမှုသည် ၁၉၃၆ ခုနှစ် စပိန်ပြည်တွင်းစစ် အစပိုင်းတွင် ကဗျာဆရာ အမျိုးသားရေးတပ်ဖွဲ့များ (Nationalist forces) ၏ လက်ချက်ဖြင့် သေဆုံးချိန်အထိ သူ၏ စိတ်ပိုင်းဆိုင်ရာ အပြင်းထန်ဆုံး ဆက်ဆံရေးများထဲမှ တစ်ခုအဖြစ် တည်ရှိနေခဲ့သည်။
ထို့အပြင် ၁၉၂၂ ခုနှစ်တွင်၊ သူသည် တစ်သက်တာ ဆက်ဆံရေးဖြစ်လာမည့် ပရာဒို ပြတိုက် (Prado Museum) နှင့် ဆက်ဆံရေးကို စတင်ခဲ့ပြီး၊ ၎င်းပြတိုက်ကို သူက 'ကမ္ဘာပေါ်မှာ ဆရာကြီးတွေရဲ့ ပန်းချီကားဟောင်းတွေရှိတဲ့ အငြင်းပွားဖွယ်မရှိတဲ့ အကောင်းဆုံးပြတိုက်' ဟု ခံစားခဲ့ရသည်။ တနင်္ဂနွေနေ့ နံနက်တိုင်း၊ ဒါလီသည် မဟာဆရာကြီးများ၏ လက်ရာများကို လေ့လာရန် ပရာဒို သို့ သွားခဲ့သည်။ 'ဒါဟာ ကျွန်တော့်အတွက် ဘုန်းကြီးတစ်ပါးလို ကာလတစ်ခုရဲ့ အစဖြစ်ပြီး၊ တစ်ကိုယ်တည်း အလုပ်အတွက် လုံးဝ မြှုပ်နှံထားပါတယ်- ပရာဒိုကို လည်ပတ်တာတွေ၊ အဲဒီမှာ ခဲတံတစ်ချောင်းနဲ့ မဟာလက်ရာတွေအားလုံးကို ကျွန်တော် ခွဲခြမ်းစိတ်ဖြာတယ်၊ စတူဒီယို အလုပ်တွေ၊ မော်ဒယ်တွေ၊ သုတေသနတွေပါပဲ။'
ကျူးဘစ်ဇင် ကို သူ စမ်းသပ်ခဲ့သော ဒါလီ၏ ထိုပန်းချီကားများသည် ထိုစဉ်က မက်ဒရစ် တွင် ကျူးဘစ် အနုပညာရှင်များ မရှိခဲ့သောကြောင့် သူ၏ ကျောင်းနေဖက် သူငယ်ချင်းများထံမှ အာရုံစိုက်မှု အများဆုံး ရရှိခဲ့သည်။ Cabaret Scene (၁၉၂၂) သည် ထိုကဲ့သို့သော လက်ရာ၏ ပုံမှန်ဥပမာတစ်ခုဖြစ်သည်။ Ultra အဖွဲ့ဝင်များနှင့် ပေါင်းသင်းခြင်းမှတစ်ဆင့် ဒါလီသည် ဒါဒါ (Dada) နှင့် ဖျူးချားရစ်ဇင် (Futurism) အပါအဝင် ရှေ့ဆောင်လှုပ်ရှားမှုများကို ပိုမိုသိကျွမ်းလာခဲ့သည်။ ဖျူးချားရစ် နှင့် ကျူးဘစ် လွှမ်းမိုးမှုကို အားကောင်းစွာပြသသည့် သူ၏ အစောဆုံးလက်ရာများထဲမှ တစ်ခုမှာ ရေဆေးပန်းချီ Night-Walking Dreams (၁၉၂၂) ဖြစ်သည်။ ဤအချိန်တွင် ဒါလီသည် သူ၏ လက်ရာများအပေါ် နက်ရှိုင်းသော လွှမ်းမိုးမှုရှိလာမည့် ဖရွိုက် (Freud) နှင့် လော်ထရီမောင့် (Lautréamont) တို့ကိုလည်း ဖတ်ရှုခဲ့သည်။
၁၉၂၅ ခုနှစ် မေလတွင် ဒါလီသည် မက်ဒရစ်၌ အသစ်ဖွဲ့စည်းလိုက်သော Sociedad Ibérica de Artistas က ကျင်းပသည့် အုပ်စုပြပွဲတစ်ခုတွင် လက်ရာဆယ့်တစ်ခု ပြသခဲ့သည်။ လက်ရာခုနစ်ခုမှာ သူ၏ ကျူးဘစ် ပုံစံဖြင့်ဖြစ်ပြီး လေးခုမှာ ပိုမို၍ သရုပ်မှန်စတိုင် (realist style) ဖြင့် ဖြစ်သည်။ ထိပ်တန်း ဝေဖန်ရေးဆရာအများအပြားက သူ၏လက်ရာကို ချီးကျူးခဲ့ကြသည်။ ဒါလီသည် သူ၏ ပထမဆုံး တစ်ကိုယ်တော်ပြပွဲကို ဘာစီလိုနာရှိ Galeries Dalmau တွင် ၁၉၂၅ ခုနှစ် နိုဝင်ဘာလ ၁၄ ရက်မှ ၂၇ ရက်အထိ ကျင်းပခဲ့သည်။ ဆာရီယယ်လစ်ဇင် နှင့် မထိတွေ့မီ ပြုလုပ်ခဲ့သော ဤပြပွဲတွင် လက်ရာနှစ်ဆယ့်နှစ်ခု ပါဝင်ပြီး ဝေဖန်ရေးပိုင်းဆိုင်ရာရော စီးပွားရေးအရပါ အောင်မြင်မှုရရှိခဲ့သည်။
၁၉၂၆ ခုနှစ် ဧပြီလတွင်၊ ဒါလီသည် ပဲရစ်သို့ သူ၏ ပထမဆုံးခရီးစဉ်ကို သွားရောက်ခဲ့ပြီး၊ ထိုနေရာတွင် သူ အလွန်လေးစားသော ပါဘလို ပီကာဆို (Pablo Picasso) နှင့် တွေ့ဆုံခဲ့သည်။ ပီကာဆိုသည် ဒါလီအကြောင်း ကောင်းမွန်သည့် သတင်းများကို သူ့အား နောက်ပိုင်းတွင် ဆာရီယယ်လစ် သူငယ်ချင်းများစွာနှင့် မိတ်ဆက်ပေးမည့် လုပ်ဖော်ကိုင်ဖက် ကက်တလန်လူမျိုး ဂျုံး မီရို (Joan Miró) ထံမှ ကြားသိထားပြီးဖြစ်သည်။ လာမည့်နှစ်အနည်းငယ်အတွင်း သူ၏ ကိုယ်ပိုင်စတိုင်ကို ဖော်ထုတ်လာသည်နှင့်အမျှ၊ ဒါလီသည် ပီကာဆိုနှင့် မီရို တို့၏ ပြင်းထန်စွာ လွှမ်းမိုးမှုခံရသော လက်ရာအချို့ကို ဖန်တီးခဲ့သည်။ ဒါလီသည် အီဗ်စ် တန်ဂီ (Yves Tanguy) ၏ လက်ရာများကိုလည်း လွှမ်းမိုးမှုခံခဲ့ရပြီး နောက်ပိုင်းတွင် တန်ဂီ ၏ တူမဖြစ်သူအား "မင်းရဲ့ ဦးလေး အီဗ်စ် ဆီက အရာအားလုံးကို ငါ ခိုးယူခဲ့တာ" ဟု ပြောကြားခဲ့သည်ဟု ဆိုကြသည်။
ဒါလီသည် ၁၉၂၆ ခုနှစ်တွင် တော်ဝင်အကယ်ဒမီ (Royal Academy) မှ သူ၏ နောက်ဆုံးစာမေးပွဲများ မတိုင်မီလေးတွင် ထွက်ခွာခဲ့သည်။ ထိုအချိန်က ပန်းချီရေးဆွဲခြင်းစွမ်းရည်များတွင် သူ၏ကျွမ်းကျင်မှုကို ၁၉၂၆ ခုနှစ်က ရေးဆွဲခဲ့သော သူ၏ လက်တွေ့ကျသည့် The Basket of Bread ပန်းချီကားက သက်သေပြနေသည်။
ထိုနှစ်နှောင်းပိုင်းတွင် သူသည် Galeries Dalmau ၌ ၁၉၂၆ ခုနှစ် ဒီဇင်ဘာလ ၃၁ ရက်မှ ၁၉၂၇ ခုနှစ် ဇန်နဝါရီလ ၁၄ ရက်အထိ အနုပညာဝေဖန်ရေးဆရာ ဆယ်ဘတ်စတီယာ ဂတ်ရှ် (Sebastià Gasch) ၏ ပံ့ပိုးမှုဖြင့် ထပ်မံပြသခဲ့သည်။ ပြပွဲတွင် ပန်းချီကား နှစ်ဆယ့်သုံးကားနှင့် ပုံကြမ်း ခုနစ်ခု ပါဝင်ပြီး "ကျူးဘစ်" လက်ရာများကို "ဓမ္မဓိဋ္ဌာန်ကျသော" လက်ရာများမှ သီးခြားစီ ပြသထားသည်။ Composition with Three Figures (Neo-Cubist Academy) ကို အထူးအာရုံစိုက်ကာ ရွေးချယ်ဖော်ပြခြင်းဖြင့် ဝေဖန်ရေးပိုင်းဆိုင်ရာ တုံ့ပြန်မှုမှာ ယေဘုယျအားဖြင့် အပြုသဘောဆောင်ခဲ့သည်။
၁၉၂၇ ခုနှစ်မှစ၍ ဒါလီ၏ လက်ရာများသည် ဆာရီယယ်လစ်ဇင် ၏ လွှမ်းမိုးမှုကို ပိုမိုခံလာရသည်။ ဤလက်ရာများထဲမှ နှစ်ခုဖြစ်သော Honey is Sweeter than Blood (၁၉၂၇) နှင့် Gadget and Hand (၁၉၂၇) တို့ကို ၁၉၂၇ ခုနှစ် အောက်တိုဘာလတွင် ဘာစီလိုနာ၌ ကျင်းပသော နှစ်စဉ် ဆောင်းဦးဆလွန်း (Saló de tardor) တွင် ပြသခဲ့သည်။ ဒါလီက ဤလက်ရာများထဲမှ အစောပိုင်းတစ်ခုဖြစ်သော Honey is Sweeter than Blood ကို "ကျူးဘစ်ဇင် နှင့် ဆာရီယယ်လစ်ဇင် ကြား အကွာအဝေးတူညီသော" အရာအဖြစ် ဖော်ပြခဲ့သည်။ လက်ရာများတွင် အိပ်မက်ဆန်သော ရုပ်ပုံများ၊ တိကျသော ပုံကြမ်းဆွဲနိုင်စွမ်း၊ ထူးခြားသော သင်္ကေတပညာ (ပုပ်သိုးနေသော မြည်းများနှင့် ဖြတ်တောက်ခံထားရသော ခန္ဓာကိုယ်များကဲ့သို့) နှင့် သူ၏ ဇာတိ ကက်တလိုးနီးယား ကို ပြင်းထန်စွာ အမှတ်ရစေသော အလင်းရောင်နှင့် ရှုခင်းများအပါအဝင် သူ၏ ဆာရီယယ်လစ် ကာလ၏ ဝိသေသလက္ခဏာ ဖြစ်လာမည့် အစိတ်အပိုင်းများစွာ ပါဝင်သည်။ လက်ရာများသည် အများပြည်သူကြားတွင် တွေဝေမှုများနှင့် ဒါလီသည် ဆာရီယယ်လစ် တစ်ဦး ဖြစ်လာခဲ့ပြီလား ဟူသော ဝေဖန်ရေးဆရာများအကြား ငြင်းခုံမှုများကို ဖြစ်ပေါ်စေခဲ့သည်။
ဖရွိုက် ၏ စာများကို ဖတ်ရှုခြင်းကြောင့် လွှမ်းမိုးမှုခံရသဖြင့် ဒါလီသည် သူ၏ လက်ရာများထဲသို့ ကာမရာဂဆိုင်ရာ ရုပ်ပုံများနှင့် သင်္ကေတများကို ပိုမို ထည့်သွင်းလာခဲ့သည်။ သူသည် ၁၉၂၈ ခုနှစ် ဘာစီလိုနာ ဆောင်းဦးဆလွန်းသို့ Dialogue on the Beach (Unsatisfied Desires) (၁၉၂၈) ကို တင်သွင်းခဲ့သည်; သို့သော်လည်း အဆိုပါ လက်ရာကို "အချို့သော အံ့သြစရာများအတွက် ပြင်ဆင်မှု အနည်းငယ်သာရှိသော ပရိသတ်အများအပြား ပုံမှန်လာရောက်လေ့ရှိသည့် မည်သည့်ဂယ်လာရီတွင်မဆို ပြသရန် မသင့်လျော်" သောကြောင့် ငြင်းပယ်ခံခဲ့ရသည်။ ရလဒ်ဖြစ်သော အရှုပ်တော်ပုံကို ဘာစီလိုနာ သတင်းစာများတွင် ကျယ်ကျယ်ပြန့်ပြန့် ဖော်ပြခဲ့ပြီး လူကြိုက်များသော မက်ဒရစ် ရုပ်ပြ အပတ်စဉ်ထုတ်စာစောင်တစ်ခုက ဒါလီနှင့် အင်တာဗျူးတစ်ခုကို ဖော်ပြရန် တွန်းအားဖြစ်စေခဲ့သည်။
သူ၏ဘဝတစ်လျှောက်လုံး ဆက်လက်တည်ရှိနေမည့် ဒါလီ၏ လက်ရာများရှိ အချို့သော လမ်းကြောင်းများသည် ၁၉၂၀ ပြည့်လွန်နှစ်များတွင် ထင်ရှားနေပြီဖြစ်သည်။ ဒါလီသည် အလွန်ပညာရပ်ဆန်သော ဂန္ထဝင်အနုပညာမှစ၍ အခေတ်မီဆုံး ရှေ့ဆောင်အနုပညာ (avant-garde) အထိ အနုပညာစတိုင်များစွာ၏ လွှမ်းမိုးမှုကို ခံခဲ့ရသည်။ သူ၏ ဂန္ထဝင်လွှမ်းမိုးမှုများတွင် ရာဖေးလ် (Raphael)၊ ဘရွန်ဇီနို (Bronzino)၊ ဖရန်စစ္စကို ဒီ ဇာဘာရန် (Francisco de Zurbarán)၊ ဗာမီယာ (Vermeer) နှင့် ဗီလက်ကွက်ဇ် (Velázquez) တို့ ပါဝင်သည်။ သူ၏ လက်ရာပြပွဲများသည် များစွာ အာရုံစိုက်ခံခဲ့ရပြီး လက်ရာများကြားနှင့် လက်ရာတစ်ခုချင်းစီအတွင်း ရိုးရာနှင့် ခေတ်သစ် နည်းပညာများ၊ အပြင်အဆင်များ နှစ်မျိုးစလုံးကို အသုံးပြုခြင်းဖြင့် သူ၏ လက်ရာများတွင် ထင်ရှားသော ရှေ့နောက်မညီညွတ်မှုကို သတိပြုမိကြသည့် ဝေဖန်ရေးဆရာများထံမှ ချီးကျူးမှုများနှင့် တွေဝေသော ငြင်းခုံမှုများ ရောနှောရရှိခဲ့သည်။
၁၉၂၀ ပြည့်လွန်နှစ်များ အလယ်ပိုင်းတွင် ဒါလီသည် သေသပ်စွာ ညှပ်ထားသော နှုတ်ခမ်းမွေးကို ထားရှိခဲ့သည်။ နောက်ပိုင်း ဆယ်စုနှစ်များတွင် သူသည် ၁၇ ရာစု စပိန် မဟာပန်းချီဆရာ ဒီယေဂို ဗီလက်ကွက်ဇ် ၏ ပုံစံအတိုင်း ပိုမိုထင်ပေါ်သော နှုတ်ခမ်းမွေးကို မွေးမြူခဲ့ပြီး၊ ဤနှုတ်ခမ်းမွေးသည် လူသိများသော ဒါလီ၏ အမှတ်လက္ခဏာတစ်ခု ဖြစ်လာခဲ့သည်။
၁၉၂၉ မှ ဒုတိယကမ္ဘာစစ်အထိ
၁၉၂၉ ခုနှစ်တွင် ဒါလီသည် ဆာရီယယ်လစ် ရုပ်ရှင်ဒါရိုက်တာ လူးဝစ် ဘူညွယ် နှင့်အတူ ဇာတ်လမ်းတို Un Chien Andalou (An Andalusian Dog) တွင် ပူးပေါင်းလုပ်ဆောင်ခဲ့သည်။ သူ၏ အဓိက ပံ့ပိုးကူညီမှုမှာ ရုပ်ရှင်အတွက် ဇာတ်ညွှန်းရေးရာတွင် ဘူညွယ် အား ကူညီပေးခြင်းဖြစ်သည်။ ဒါလီက နောက်ပိုင်းတွင် ပရောဂျက်ကို ရိုက်ကူးရာ၌လည်း အရေးပါသော အခန်းကဏ္ဍမှ ပါဝင်ခဲ့သည်ဟု အခိုင်အမာဆိုသော်လည်း၊ ဤအချက်ကို ခေတ်ပြိုင်မှတ်တမ်းများက အထောက်အထား မခိုင်လုံပေ။ ၁၉၂၉ ခုနှစ် ဩဂုတ်လတွင် ဒါလီသည် အီလီနာ အီဗန်နော့ဗ်နာ ဒိုင်ယာကိုနိုဗာ (Elena Ivanovna Diakonova) ဟု အမည်ရသော သူ၏ တစ်သက်တာ စေ့ဆော်မှုပေးသူနှင့် အနာဂတ်ဇနီးဖြစ်လာမည့် ဂါလာ (Gala) နှင့် တွေ့ဆုံခဲ့သည်။ သူမသည် သူ့ထက် အသက်ဆယ်နှစ်ကြီးသော ရုရှားရွှေ့ပြောင်းနေထိုင်သူဖြစ်ပြီး ထိုအချိန်က ဆာရီယယ်လစ် ကဗျာဆရာ ပေါလ် အီလွတ် (Paul Éluard) နှင့် လက်ထပ်ထားသည်။
The First Days of Spring၊ The Great Masturbator နှင့် The Lugubrious Game ကဲ့သို့သော လက်ရာများတွင် ဒါလီသည် လိင်ပိုင်းဆိုင်ရာ စိုးရိမ်ပူပန်မှုများနှင့် မသိစိတ်၏ ဆန္ဒများ အကြောင်းအရာများကို ဆက်လက်ရှာဖွေခဲ့သည်။ ဒါလီ၏ ပထမဆုံး ပဲရစ်ပြပွဲကို မကြာသေးမီက ဖွင့်လှစ်ခဲ့သော Goemans Gallery တွင် ၁၉၂၉ ခုနှစ် နိုဝင်ဘာလ၌ ကျင်းပခဲ့ပြီး လက်ရာဆယ့်တစ်ခု ပါဝင်ခဲ့သည်။ ကက်တလောက်အတွက် သူ၏ အမှာစာတွင် အန်ဒရေ ဘရီတန် က ဒါလီ၏ လက်ရာအသစ်ကို "ယခုအချိန်အထိ ထွက်ရှိခဲ့သမျှထဲတွင် စိတ်ကူးယဉ်မှု အဆန်ဆုံး" ဟု ဖော်ပြခဲ့သည်။ ပြပွဲသည် စီးပွားရေးအရ အောင်မြင်မှုရရှိခဲ့သော်လည်း ဝေဖန်ရေးပိုင်းဆိုင်ရာ တုံ့ပြန်မှုများမှာ ကွဲလွဲနေခဲ့သည်။ ထိုနှစ်မှာပင် ဒါလီသည် ပဲရစ်မြို့ မွန့်ပါနက်စ် ရပ်ကွက်ရှိ ဆာရီယယ်လစ် အုပ်စုသို့ တရားဝင် ဝင်ရောက်ခဲ့သည်။ ပိုမိုကြီးမားသော အနုပညာဖန်တီးနိုင်စွမ်းအတွက် မသိစိတ်ကို ဝင်ရောက်ကြည့်ရှုသည့် နောက်ပိုင်းတွင် သူ၏ စိတ်ကယောင်ချောက်ချား-ဝေဖန်ရေးနည်းလမ်း (paranoiac-critical method) ဟု ခေါ်ဆိုမည့်အရာကို ဆာရီယယ်လစ်များက ချီးကျူးခဲ့ကြသည်။
တစ်ချိန်တည်းတွင် ဒါလီနှင့် သူ၏ ဖခင်အကြား ဆက်ဆံရေးမှာ ပြတ်တောက်လုနီးပါး ဖြစ်နေခဲ့သည်။ ဒွန် ဆာဗေးဒေါ ဒါလီ အီ ကူစီ သည် သူ၏သားနှင့် ဂါလာ တို့၏ အချစ်ရေးကို ပြင်းပြင်းထန်ထန် သဘောမတူခဲ့ဘဲ ဆာရီယယ်လစ်များနှင့် သူ၏ ဆက်နွယ်မှုကို သူ၏ ကိုယ်ကျင့်တရားများအပေါ် ဆိုးရွားသော လွှမ်းမိုးမှုအဖြစ် မြင်ခဲ့သည်။ သည်းခံနိုင်စွမ်း ကုန်ဆုံးသွားသည့် အချိန်မှာ ဒါလီသည် မကြာသေးမီက ပဲရစ်တွင် ယေရှုခရစ်တော်၏ သန့်ရှင်းသောနှလုံးသား (Sacred Heart) ပုံကြမ်းတစ်ခုကို ရန်စသည့် စာတန်းတစ်ခုဖြစ်သော "တစ်ခါတစ်ရံ၊ ငါ့အမေရဲ့ ပုံတူပေါ်မှာ ပျော်ဖို့အတွက် ငါ တံတွေးထွေးတယ်" ဟု ရေးသားကာ ပြသခဲ့ကြောင်း ဘာစီလိုနာ သတင်းစာတစ်စောင်တွင် ဒွန် ဆာဗေးဒေါ ဖတ်လိုက်ရချိန်တွင် ဖြစ်သည်။ ဒေါသထွက်နေသော ဒွန် ဆာဗေးဒေါ က သားဖြစ်သူအား လူသိရှင်ကြား တောင်းပန်ရန် တောင်းဆိုခဲ့သည်။ ဒါလီသည် ဆာရီယယ်လစ် အုပ်စုမှ ထုတ်ပယ်ခံရမည်ကို ကြောက်ရွံ့သောကြောင့် ဖြစ်နိုင်သည်၊ ငြင်းဆိုခဲ့ပြီး ၁၉၂၉ ခုနှစ် ဒီဇင်ဘာလ ၂၈ ရက်နေ့တွင် ဖခင်၏အိမ်မှ ကြမ်းတမ်းစွာ နှင်ထုတ်ခံခဲ့ရသည်။ သူ၏ဖခင်က သူ့ကို အမွေပြတ်စွန့်လွှတ်မည်ဖြစ်ကြောင်းနှင့် Cadaqués တွင် နောက်ထပ် ဘယ်တော့မှ ခြေမချသင့်ကြောင်း ပြောခဲ့သည်။ နောက်နွေရာသီတွင် ဒါလီနှင့် ဂါလာ တို့သည် Port Lligat ရှိ အနီးနား ပင်လယ်အော်တစ်ခုမှ တံငါသည်များ၏ တဲငယ်လေးတစ်ခုကို ငှားရမ်းခဲ့ကြသည်။ မကြာမီတွင် သူသည် အဆိုပါတဲကို ဝယ်ယူခဲ့ပြီး နှစ်များကြာလာသည်နှင့်အမျှ အိမ်နီးချင်းတဲများကို ဝယ်ယူကာ သူချစ်မြတ်နိုးရသော ပင်လယ်ကမ်းစပ်ရှိ ဗီလာအဖြစ် တဖြည်းဖြည်း တည်ဆောက်ခဲ့သည်။ ဒါလီ၏ ဖခင်သည် နောက်ဆုံးတွင် စိတ်ပြေသွားပြီး သားဖြစ်သူ၏ အဖော်ကို လက်ခံလာခဲ့သည်။
၁၉၃၁ ခုနှစ်တွင် ဒါလီသည် ပျော့ပြောင်းပြီး အရည်ပျော်နေသော အိတ်ဆောင်နာရီများ၏ ဆာရီယယ်လစ် ရုပ်ပုံကို ဖော်ထုတ်ထားသည့် သူ၏ အကျော်ကြားဆုံး လက်ရာများထဲမှ တစ်ခုဖြစ်သော The Persistence of Memory ကို ရေးဆွဲခဲ့သည်။ ဤလက်ရာ၏ ယေဘုယျ အဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုချက်မှာ ပျော့ပြောင်းနေသော နာရီများသည် အချိန်သည် တောင့်တင်းသည် သို့မဟုတ် ကြိုတင်သတ်မှတ်ထားသည် ဟူသော ယူဆချက်ကို ငြင်းပယ်ခြင်းဖြစ်သည် ဟူ၍ဖြစ်သည်။ ဤအယူအဆကို ကျယ်ပြန့်သော ရှုခင်းနှင့် ပုရွက်ဆိတ်များ စားသုံးနေသည့် အခြားပျော့ခွေနေသော နာရီများကဲ့သို့သော လက်ရာထဲရှိ အခြားရုပ်ပုံများက ထောက်ခံထားသည်။
ဒါလီသည် ပဲရစ်မြို့ရှိ Pierre Colle Gallery တွင် ၁၉၃၁ ခုနှစ် ဇွန်လ နှင့် ၁၉၃၂ ခုနှစ် မေလ-ဇွန်လ တို့၌ အရေးပါသော ပြပွဲနှစ်ခု ပြုလုပ်ခဲ့သည်။ အစောပိုင်းပြပွဲတွင် ပန်းချီကား ဆယ့်ခြောက်ကား ပါဝင်ပြီး The Persistence of Memory က အာရုံစိုက်မှု အများဆုံး ရရှိခဲ့သည်။ ပြပွဲများ၏ ထင်ရှားသော လက္ခဏာအချို့မှာ ဒါလီ၏ စေ့ဆော်မှုပေးသူ ဂါလာ နှင့် ပတ်သက်သော ရုပ်ပုံများနှင့် ရည်ညွှန်းချက်များ တိုးပွားလာခြင်းနှင့် Hypnagogic Clock နှင့် Clock Based on the Decomposition of Bodies ကဲ့သို့သော ဆာရီယယ်လစ် အရာဝတ္ထုများကို ထည့်သွင်းပြသထားခြင်း တို့ဖြစ်သည်။ ဒါလီ၏ နောက်ဆုံးနှင့် အကြီးဆုံး Pierre Colle Gallery ရှိ ပြပွဲကို ၁၉၃၃ ခုနှစ် ဇွန်လတွင် ကျင်းပခဲ့ပြီး ပန်းချီကား နှစ်ဆယ့်နှစ်ကား၊ ပုံကြမ်း ဆယ်ခုနှင့် အရာဝတ္ထု နှစ်ခု ပါဝင်သည်။ ဝေဖန်ရေးဆရာတစ်ဦးက ဒါလီ၏ တိကျသော ပုံကြမ်းဆွဲနိုင်စွမ်းနှင့် အသေးစိတ်ကို ဂရုစိုက်မှုကို သတိပြုမိပြီး သူ့ကို "ဂျီဩမေတြီ အလေ့အထရှိသော စိတ်ကယောင်ချောက်ချားသူ" ဟု ဖော်ပြခဲ့သည်။ ဒါလီ၏ ပထမဆုံး နယူးယောက် ပြပွဲကို နိုဝင်ဘာ-ဒီဇင်ဘာ ၁၉၃၃ တွင် Julien Levy ၏ ဂယ်လာရီ၌ ကျင်းပခဲ့သည်။ ပြပွဲတွင် လက်ရာ နှစ်ဆယ့်ခြောက်ခု ပါဝင်ပြီး စီးပွားရေးအရရော ဝေဖန်ရေးပိုင်းဆိုင်ရာပါ အောင်မြင်မှုရရှိခဲ့သည်။ The New Yorker ၏ ဝေဖန်ရေးဆရာက လက်ရာများရှိ တိကျမှုနှင့် စိတ်လှုပ်ရှားမှု ကင်းမဲ့ခြင်းကို ချီးကျူးခဲ့ပြီး ၎င်းတို့ကို "အေးခဲနေသော အိပ်မက်ဆိုးများ" ဟု ခေါ်ဆိုခဲ့သည်။
၁၉၂၉ ခုနှစ်ကတည်းက အတူနေထိုင်ခဲ့ကြသော ဒါလီနှင့် ဂါလာ တို့သည် ၁၉၃၄ ခုနှစ် ဇန်နဝါရီလ ၃၀ ရက်နေ့တွင် ပဲရစ်မြို့၌ အရပ်ဘက်ဥပဒေအရ လက်ထပ်ခဲ့ကြသည်။ ၎င်းတို့သည် နောက်ပိုင်းတွင် ၁၉၅၈ ခုနှစ် ဩဂုတ်လ ၈ ရက်နေ့၌ Sant Martí Vell တွင် ဘုရားကျောင်း အခမ်းအနားဖြင့် ထပ်မံလက်ထပ်ခဲ့ကြသည်။ သူမ၏ ဘဝတစ်လျှောက်လုံးတွင် အနုပညာလက်ရာများစွာကို စေ့ဆော်ပေးခဲ့သည့်အပြင်၊ ဂါလာ သည် ဒါလီ၏ စီးပွားရေးမန်နေဂျာအဖြစ် ဆောင်ရွက်ပေးခဲ့ပြီး ၎င်းတို့၏ ဇိမ်ခံနေထိုင်မှုပုံစံကို ပံ့ပိုးပေးကာ လူမွဲမခံရအောင် လိမ္မာပါးနပ်စွာ ရှောင်လွှဲပေးခဲ့သည်။ ကိုယ်တိုင်လည်း အိမ်ထောင်ပြင်ပ ဇာတ်လမ်းများရှိခဲ့သော ဂါလာ သည် သူမကိုယ်တိုင်၏ အဓိကဆက်ဆံရေးနေရာကို ယုံကြည်စိတ်ချပြီး ဒါလီ၏ လူငယ်မော်ဒယ်လေးများနှင့် ကလူကျီစယ်မှုများကို သည်းခံပုံရသည်။ ဒါလီသည် ၎င်းတို့နှစ်ဦးစလုံး အသက်ကြီးလာသည့်တိုင် သူမကို ဆက်လက်ပန်းချီဆွဲခဲ့ပြီး သူမ၏ သနားစရာကောင်းပြီး ချစ်ခင်လေးစားဖွယ်ကောင်းသော ပုံရိပ်များကို ဖန်တီးခဲ့သည်။ နှစ် ၅၀ ကျော်ကြာရှည်ခဲ့သော "တင်းမာမှု၊ ရှုပ်ထွေးမှုနှင့် မကွဲပြားမှုများရှိသော ဆက်ဆံရေး" သည် နောက်ပိုင်းတွင် ကက်တလန် တေးရေးဆရာ ဇာဗီယာ ဘန်ဂီရဲလ် (Xavier Benguerel) ၏ အော်ပရာ Jo, Dalí (I, Dalí) ၏ အကြောင်းအရာဖြစ်လာခဲ့သည်။
၁၉၃၄ ခုနှစ် နိုဝင်ဘာလတွင် ဒါလီ၏ အမေရိကန်ပြည်ထောင်စုသို့ ပထမဆုံးအကြိမ် လာရောက်လည်ပတ်မှုသည် သတင်းစာများ၏ ကျယ်ကျယ်ပြန့်ပြန့် ဖော်ပြမှုကို ရရှိခဲ့သည်။ သူ၏ ဒုတိယမြောက် နယူးယောက်ပြပွဲကို နိုဝင်ဘာ-ဒီဇင်ဘာ ၁၉၃၄ တွင် Julien Levy Gallery ၌ ကျင်းပခဲ့ပြီး စီးပွားရေးအရရော ဝေဖန်ရေးပိုင်းဆိုင်ရာပါ ထပ်မံအောင်မြင်ခဲ့သည်။ ဒါလီသည် ခေတ်သစ်အနုပညာပြတိုက် (MoMA) နှင့် အခြားနေရာများတွင် ဆာရီယယ်လစ်ဇင် အကြောင်း ဟောပြောပွဲ သုံးခု ပြုလုပ်ခဲ့ပြီး ထိုစဉ်က သူ၏ ပရိသတ်အား ပထမဆုံးအကြိမ်အဖြစ် "ကျွန်တော်နဲ့ အရူးတစ်ယောက်ကြားက တစ်ခုတည်းသော ကွာခြားချက်က ကျွန်တော်က အရူးမဟုတ်တာပါပဲ" ဟု ပြောကြားခဲ့သည်။ ဘရာစီယာ (brassiere) ကို တီထွင်ခဲ့သူ သူဌေးမလေး ကာရက်စ် ခရော့စ်ဘီ (Caresse Crosby) သည် ၁၉၃၅ ခုနှစ် ဇန်နဝါရီလ ၁၈ ရက်နေ့တွင် ဒါလီအတွက် နှုတ်ဆက်ပွဲ မျက်နှာဖုံးစွပ် အကပွဲတစ်ခုကို စီစဉ်ပေးခဲ့သည်။ ဒါလီသည် ဘရာစီယာ တစ်ခုပါဝင်သော မှန်ပုံးတစ်ခုကို ရင်ဘတ်တွင် ဝတ်ဆင်ထားပြီး ဂါလာ သည် သူမ၏ ဦးခေါင်းမှ ကလေးမွေးဖွားနေသော အမျိုးသမီးတစ်ဦးအဖြစ် ဝတ်ဆင်ခဲ့သည်။ ပဲရစ် သတင်းစာတစ်စောင်က နောက်ပိုင်းတွင် ဒါလီ လင်မယားသည် Lindbergh ကလေးငယ်နှင့် သူ၏ ပြန်ပေးဆွဲသူအဖြစ် ဝတ်ဆင်ခဲ့သည်ဟု အခိုင်အမာဆိုခဲ့သော်လည်း ဒါလီက ၎င်းကို ငြင်းဆိုခဲ့သည်။
ဆာရီယယ်လစ် အုပ်စု အများစုသည် လက်ဝဲနိုင်ငံရေးနှင့် ပိုမိုဆက်နွှယ်လာသော်လည်း၊ ဒါလီသည် နိုင်ငံရေးနှင့် အနုပညာကြား သင့်လျော်သော ဆက်ဆံရေးအကြောင်းအရာအပေါ် မကွဲပြားသော ရပ်တည်ချက်ကို ထိန်းသိမ်းထားခဲ့သည်။ ထိပ်တန်း ဆာရီယယ်လစ် အန်ဒရေ ဘရီတန် က ဒါလီအား "ဟစ်တလာ ဖြစ်စဉ်" တွင် "အသစ်" နှင့် "အကြောင်းပြချက်မရှိသော" အရာများကို ကာကွယ်သည်ဟု စွပ်စွဲခဲ့သော်လည်း ဒါလီက "ကျွန်တော်ဟာ လက်တွေ့မှာရော ရည်ရွယ်ချက်မှာပါ ဟစ်တလာဝါဒီ မဟုတ်ပါဘူး" ဟု ပြောဆိုကာ ဤစွပ်စွဲချက်ကို လျင်မြန်စွာ ငြင်းပယ်ခဲ့သည်။ ဒါလီက ဆာရီယယ်လစ်ဇင် သည် နိုင်ငံရေးနှင့် မပတ်သက်သော အခြေအနေတွင် တည်ရှိနိုင်ကြောင်း အခိုင်အမာပြောဆိုခဲ့ပြီး ဖက်ဆစ်ဝါဒကို ပွင့်ပွင့်လင်းလင်း ရှုတ်ချရန် ငြင်းဆိုခဲ့သည်။ နောက်ပိုင်း ၁၉၃၄ ခုနှစ်တွင် ဒါလီသည် "တရားစီရင်ခြင်း" တစ်ခုကို ခံခဲ့ရပြီး ယင်းတွင် သူသည် ဆာရီယယ်လစ် အုပ်စုမှ ထုတ်ပယ်ခံရခြင်းမှ သီသီလေး လွတ်မြောက်ခဲ့သည်။ ဤအပေါ် ဒါလီက "ဆာရီယယ်လစ်တွေနဲ့ ကျွန်တော့်ကြားက ကွာခြားချက်ကတော့ ကျွန်တော်ဟာ ဆာရီယယ်လစ် တစ်ယောက်ဖြစ်နေတာပါပဲ" ဟု တုံ့ပြန်ခဲ့သည်။
၁၉၃၆ ခုနှစ်တွင် ဒါလီသည် လန်ဒန် နိုင်ငံတကာ ဆာရီယယ်လစ် ပြပွဲ (London International Surrealist Exhibition) တွင် ပါဝင်ခဲ့သည်။ သူ၏ Fantômes paranoiacs authentiques ဟုအမည်ရသော ဟောပြောပွဲကို ရေနက်ပိုင်း ငုပ်ဝတ်စုံနှင့် ဦးထုပ်ဆောင်းကာ ဟောပြောခဲ့သည်။ သူသည် ဘိလိယက်တုတ်တံကို ကိုင်ဆောင်ကာ ရုရှား ဝုဖ်ဟောင်းဒ် (wolfhounds) ခွေးတစ်စုံကို ခေါ်ဆောင်လာခဲ့ပြီး အသက်ရှုမဝဖြစ်လာသဖြင့် ဦးထုပ်ကို ဖြုတ်ပေးရန် လုပ်ခဲ့ရသည်။ သူက "ကျွန်တော်က လူသားတွေရဲ့ စိတ်ထဲကို 'နက်နက်ရှိုင်းရှိုင်း ထိုးဆင်းနေတယ်' ဆိုတာကို ပြသချင်ရုံပါ" ဟု မှတ်ချက်ပေးခဲ့သည်။
ဒါလီ၏ ပထမဆုံး လန်ဒန် တစ်ကိုယ်တော်ပြပွဲကို အဆိုပါနှစ်တွင်ပင် Alex, Reid, and Lefevre Gallery ၌ ကျင်းပခဲ့သည်။ ပြပွဲတွင် ပန်းချီကား နှစ်ဆယ့်ကိုးကားနှင့် ပုံကြမ်း တစ်ဆယ့်ရှစ်ခု ပါဝင်သည်။ ဝေဖန်ရေးပိုင်းဆိုင်ရာ တုံ့ပြန်မှုမှာ ယေဘုယျအားဖြင့် အပြုသဘောဆောင်ခဲ့သော်လည်း Daily Telegraph ဝေဖန်ရေးဆရာက "မသိစိတ်ထဲက ဒီပုံတွေက အရမ်းကျွမ်းကျင်တဲ့ လက်မှုပညာရှင်တစ်ယောက်ကို ဖော်ပြနေတယ်၊ အနုပညာရှင် အသိစိတ်အပြည့်အဝပြန်လည်ရရှိလာမယ့်အချိန်ကို စိတ်ဝင်တစားနဲ့ စောင့်မျှော်ရမှာပါပဲ" ဟု ရေးသားခဲ့သည်။
၁၉၃၆ ခုနှစ် ဒီဇင်ဘာလတွင်၊ ဒါလီသည် MoMA ၌ ကျင်းပသော Fantastic Art, Dada, Surrealism ပြပွဲနှင့် နယူးယောက်မြို့ရှိ Julien Levy Gallery ၌ တစ်ကိုယ်တော်ပြပွဲတို့တွင် ပါဝင်ခဲ့သည်။ ပြပွဲနှစ်ခုစလုံးသည် လာရောက်ကြည့်ရှုသူ အများအပြားကို ဆွဲဆောင်နိုင်ခဲ့ပြီး သတင်းစာများတွင် ကျယ်ကျယ်ပြန့်ပြန့် ဖော်ပြခံရသည်။ Soft Construction with Boiled Beans (Premonition of Civil War) (၁၉၃၆) ပန်းချီကားသည် အထူးအာရုံစိုက်မှုကို ရရှိခဲ့သည်။ ဒါလီက နောက်ပိုင်းတွင် ၎င်းကို "မိမိကိုယ်ကိုယ် လည်ပင်းညှစ်သတ်နေတဲ့ ကယောင်ကတမ်း အခြေအနေတစ်ခုမှာ အချင်းချင်း ဆွဲဆုတ်နေတဲ့ ကြီးမားဆိုးရွားလှတဲ့ လက်တွေနဲ့ ခြေထောက်တွေ ထွက်လာတဲ့ ကြီးမားတဲ့ လူ့ခန္ဓာကိုယ်ကြီးတစ်ခု" ဟု ဖော်ပြခဲ့သည်။ ဒီဇင်ဘာ ၁၄ ရက်နေ့တွင် အသက် ၃၂ နှစ်အရွယ် ဒါလီသည် Time မဂ္ဂဇင်း၏ မျက်နှာဖုံးတွင် ဖော်ပြခံခဲ့ရသည်။
၁၉၃၃ ခုနှစ်မှစ၍၊ ဒါလီကို သူတို့ရွေးချယ်သော ပန်းချီကားတစ်ချပ်အတွက် အပြန်အလှန်အားဖြင့် ပန်းချီဆရာအတွက် လစဉ်ထောက်ပံ့ကြေးကို အသီးသီး ထည့်ဝင်ကြသော ချမ်းသာသည့် ပရိသတ်များအဖွဲ့ဖြစ်သည့် Zodiac က ထောက်ပံ့ပေးခဲ့သည်။ ၁၉၃၆ ခုနှစ်မှစ၍ လန်ဒန်တွင် ဒါလီ၏ အဓိကပံ့ပိုးကူညီသူမှာ သူ့အား နှစ်နှစ်ကြာ ငွေကြေးထောက်ပံ့ပေးမည့် သူဌေး အက်ဒွပ် ဂျိမ်းစ် (Edward James) ဖြစ်သည်။ ဂျိမ်းစ် ပံ့ပိုးကူညီသည့် ကာလအတွင်း ဒါလီ၏ အရေးပါဆုံး ပန်းချီကားများထဲမှ တစ်ခုမှာ The Metamorphosis of Narcissus (၁၉၃၇) ဖြစ်သည်။ ၎င်းတို့သည် ဆာရီယယ်လစ် လှုပ်ရှားမှု၏ အတည်မြဲဆုံးသော အမှတ်အသားနှစ်ခုဖြစ်သည့် Lobster Telephone နှင့် Mae West Lips Sofa တို့ကိုလည်း ပူးပေါင်းဖန်တီးခဲ့ကြသည်။
၁၉၃၆ ခုနှစ် ဇူလိုင်လတွင် စပိန်ပြည်တွင်းစစ် စတင်ဖြစ်ပွားချိန်၌ ဒါလီသည် လန်ဒန်တွင် ရှိနေသည်။ သူ၏သူငယ်ချင်း လော်ကာ ကို အမျိုးသားရေးတပ်ဖွဲ့များက ကွပ်မျက်လိုက်ကြောင်း နောက်ပိုင်းတွင် သိရှိရသောအခါ၊ ဒါလီ၏ တုံ့ပြန်မှုမှာ "အိုလေး! (Olé!)" ဟု အော်ဟစ်ခြင်းဖြစ်သည်ဟု ဆိုကြသည်။ ဒါလီသည် သူ၏ဘဝလက်ကျန်အချိန်များအတွက် သူ၏အနုပညာနှင့် စာပေများတွင် ကဗျာဆရာအား မကြာခဏ ရည်ညွှန်းချက်များ ထည့်သွင်းခဲ့သည်။ မည်သို့ပင်ဆိုစေကာမူ၊ ဒါလီသည် ပဋိပက္ခကာလတစ်လျှောက်လုံး သမ္မတနိုင်ငံ (Republic) အတွက် သို့မဟုတ် ၎င်းကို ဆန့်ကျင်ရန် လူသိရှင်ကြား ရပ်တည်မှု မရှိခဲ့ပေ။
၁၉၃၈ ခုနှစ် ဇန်နဝါရီလတွင်၊ ဒါလီသည် တက္ကစီအတွင်းပိုင်းမှ မိုးရွာသကဲ့သို့ စိုရွှဲနေသော မော်တော်ကားတစ်စီးနှင့် ရုပ်ပြမော်ဒယ် (mannequin) ခရီးသည်နှစ်ဦး ပါဝင်သည့် သုံးဖက်မြင် အနုပညာလက်ရာ Rainy Taxi ကို ဖွင့်လှစ်ပြသခဲ့သည်။ အဆိုပါ လက်ရာကို ပဲရစ်မြို့ Galerie Beaux-Arts တွင် အန်ဒရေ ဘရီတန် နှင့် ပေါလ် အီလွတ် တို့ စီစဉ်ကျင်းပသော Exposition Internationale du Surréalisme ပြပွဲ၌ ပထမဆုံး ပြသခဲ့သည်။ Exposition ကို အနုပညာရှင် မာဆယ် ဒူးချမ့် (Marcel Duchamp) က ဒီဇိုင်းဆွဲခဲ့ပြီး အိမ်ရှင်အဖြစ်လည်း ဆောင်ရွက်ခဲ့သည်။
ထိုနှစ် မတ်လတွင်၊ ဒါလီသည် စတီဖန် ဇဝိဂ် (Stefan Zweig) ၏ ကျေးဇူးကြောင့် ဆစ်ဂမွန် ဖရွိုက် (Sigmund Freud) နှင့် တွေ့ဆုံခဲ့သည်။ ဒါလီက ဖရွိုက် ၏ ပုံကြမ်းကို ရေးဆွဲနေစဉ် ဖရွိုက် က "ဒီကောင်လေးက အစွန်းရောက်တစ်ယောက်နဲ့ တူတယ်" ဟု တီးတိုးပြောခဲ့သည်။ ဒါလီသည် သူ၏ သူရဲကောင်းထံမှ ဤမှတ်ချက်ကို နောက်ပိုင်းတွင် ကြားရသောအခါ အလွန်ဝမ်းသာခဲ့သည်။ နောက်တစ်နေ့တွင် ဖရွိုက် က ဇဝိဂ် ထံသို့ ဤသို့ စာရေးခဲ့သည်- "အခုချိန်အထိ ကျွန်တော့်ကို သူတို့ရဲ့ နာယကသူတော်စင်အဖြစ် လက်ခံထားပုံရတဲ့ ဆာရီယယ်လစ်တွေကို လုံးဝလူမိုက်တွေလို့ သတ်မှတ်ဖို့ ကျွန်တော် တိမ်းညွတ်ခဲ့တယ်။ ... ရိုးသားပြီး အစွန်းရောက်တဲ့ မျက်လုံးတွေနဲ့ ငြင်းမရနိုင်တဲ့ နည်းပညာပိုင်းဆိုင်ရာ ကျွမ်းကျင်မှုရှိတဲ့ အဲဒီ လူငယ်စပိန်လူမျိုးက ကျွန်တော့်ရဲ့ ခန့်မှန်းချက်ကို ပြောင်းလဲစေခဲ့တယ်။ သူ အဲဒီပုံ (ဥပမာ- Metamorphosis of Narcissus) ကို ဘယ်လိုဖန်တီးခဲ့သလဲဆိုတာကို ခွဲခြမ်းစိတ်ဖြာပြီး စုံစမ်းစစ်ဆေးဖို့ တကယ့်ကို စိတ်ဝင်စားစရာကောင်းပါတယ်။"
၁၉၃၈ ခုနှစ် စက်တင်ဘာလတွင်၊ ဆာဗေးဒေါ ဒါလီကို ဂါဘရီရယ် ကိုကို ရှနယ်လ် (Gabrielle Coco Chanel) က ပြင်သစ် ရီဗီယာရာ (French Riviera) ရှိ Roquebrune မှ သူမ၏ အိမ်ဖြစ်သော "La Pausa" သို့ ဖိတ်ကြားခဲ့သည်။ ထိုနေရာတွင် သူသည် နယူးယောက်မြို့ရှိ Julien Levy Gallery တွင် နောက်ပိုင်း၌ ပြသခဲ့သော ပန်းချီကား အများအပြားကို ရေးဆွဲခဲ့သည်။ ၁၉၃၉ ခုနှစ် မတ်-ဧပြီလတွင် ပြုလုပ်သော ဤပြပွဲ၌ ပန်းချီကား နှစ်ဆယ့်တစ်ကားနှင့် ပုံကြမ်း ဆယ့်တစ်ခု ပါဝင်သည်။ ၁၉၃၄ ခုနှစ်တွင် ပြသခဲ့သော Whistler's Mother ပြီးကတည်းက နယူးယောက်တွင် မည်သည့်ပြပွဲမျှ ဤမျှ လူကြိုက်မများခဲ့ဖူးကြောင်း Life မဂ္ဂဇင်းက ဖော်ပြခဲ့သည်။
၁၉၃၉ နယူးယောက် ကမ္ဘာ့ပြပွဲ (New York World's Fair) တွင် ဒါလီသည် ပြပွဲ၏ ဖျော်ဖြေရေးဇုန်တွင် တည်ရှိသော သူ၏ Dream of Venus ဆာရီယယ်လစ် မဏ္ဍပ်ကို ပွဲဦးထွက်ပြသခဲ့သည်။ ယင်းတွင် ထူးဆန်းသော ပန်းပုများ၊ ရုပ်တုများ၊ ရေသူမများနှင့် လတ်ဆတ်သော ပင်လယ်စာများဖြင့် ပြုလုပ်ထားသော "ဝတ်စုံများ" ဝတ်ဆင်ထားသည့် သက်ရှိ ဝတ်လစ်စလစ် မော်ဒယ်များ ပါဝင်ပြီး၊ ၎င်းတို့ကို Horst P. Horst၊ George Platt Lynes နှင့် Murray Korman တို့က ဓာတ်ပုံရိုက်ကူးခဲ့ကြသည်။ ဒါလီသည် သူ၏ ဒီဇိုင်းများကို အပြောင်းအလဲလုပ်ခံရခြင်းကြောင့် ဒေါသထွက်ခဲ့ပြီး "ငါးအမြီးနဲ့ အမျိုးသမီးဆိုတာ ဖြစ်နိုင်တယ်၊ ငါးခေါင်းနဲ့ အမျိုးသမီးဆိုတာ မဖြစ်နိုင်ဘူး" ဟု ထင်မြင်ကြသော သာမန်လူများကို ပြင်းပြင်းထန်ထန် ဝေဖန်ခဲ့သည်။
၁၉၃၉ ခုနှစ် ဧပြီလ စပိန်ပြည်တွင်းစစ်တွင် ဖရန်ကို အောင်ပွဲခံပြီး မကြာမီမှာပင်၊ ဒါလီသည် ဆိုရှယ်လစ်ဝါဒနှင့် မာ့က်စ်ဝါဒ (Marxism) ကို ရှုတ်ချကာ ကက်သလစ်ဘာသာနှင့် ဖလန်းဂ် (Falange) ပါတီကို ချီးကျူးသည့် စာတစ်စောင်ကို လူးဝစ် ဘူညွယ် ထံသို့ ရေးသားခဲ့သည်။ ရလဒ်အနေဖြင့် ဘူညွယ် သည် ဒါလီနှင့် ဆက်ဆံရေးကို ဖြတ်တောက်ခဲ့သည်။
မေလထုတ် ဆာရီယယ်လစ် မဂ္ဂဇင်း Minotaure တွင် အန်ဒရေ ဘရီတန် က ဒါလီသည် လူမျိုးရေးစစ်ပွဲကို ထောက်ခံခဲ့ကြောင်းနှင့် သူ၏ စိတ်ကယောင်ချောက်ချား-ဝေဖန်ရေးနည်းလမ်းကို အလွန်အမင်း သန့်စင်ခြင်းသည် ဆာရီယယ်လစ် အလိုအလျောက်ဖြစ်စဉ် (automatism) ကို ငြင်းပယ်ခြင်းဖြစ်ကြောင်း စွပ်စွဲကာ ဆာရီယယ်လစ် အုပ်စုမှ ဒါလီကို ထုတ်ပယ်လိုက်ကြောင်း ကြေညာခဲ့သည်။ ယင်းကြောင့် ဆာရီယယ်လစ် အများအပြားသည် ဒါလီနှင့် ဆက်ဆံရေး ဖြတ်တောက်ခဲ့ကြသည်။ ၁၉၄၉ ခုနှစ်တွင် ဘရီတန် သည် "ဆာဗေးဒေါ ဒါလီ" (Salvador Dalí) ၏ စကားလုံးပဟေဋ္ဌိ (anagram) ဖြစ်သော (ဒေါ်လာများကို အရူးအမူးလိုချင်သော) "Avida Dollars" ဟူသည့် ရှုတ်ချသော အမည်ပြောင်ကို တီထွင်ခဲ့သည်။ ၎င်းသည် ဒါလီ၏ လက်ရာများကို တစ်နေ့တခြား စီးပွားရေးဆန်လာခြင်းနှင့် ဒါလီသည် ကျော်ကြားမှုနှင့် ဓနဥစ္စာတို့မှတစ်ဆင့် မိမိကိုယ်ကို ကြီးကျယ်ခမ်းနားအောင် ပြုလုပ်လိုသည်ဟူသော အမြင်ကို လှောင်ပြောင်ရည်ညွှန်းခြင်း ဖြစ်သည်။
ဒုတိယကမ္ဘာစစ်
၁၉၃၉ ခုနှစ် စက်တင်ဘာလ ဒုတိယကမ္ဘာစစ် စတင်ဖြစ်ပွားချိန်တွင် ဒါလီ မိသားစုသည် ပြင်သစ်တွင် ရှိနေသည်။ ဂျာမန်များ ကျူးကျော်ဝင်ရောက်ပြီးနောက်၊ ၁၉၄၀ ပြည့်နှစ် ဇွန်လ ၂၀ ရက်နေ့တွင် ပြင်သစ်နိုင်ငံ ဘော်ဒိုး (Bordeaux) ရှိ ပေါ်တူဂီ ကောင်စစ်ဝန် အရစ်တီဒက်စ် ဒီ ဆူဆာ မန်ဒက်စ် (Aristides de Sousa Mendes) က ၎င်းတို့အား ဗီဇာထုတ်ပေးခဲ့သောကြောင့် ၎င်းတို့ လွတ်မြောက်နိုင်ခဲ့သည်။ ၎င်းတို့သည် ပေါ်တူဂီသို့ ကူးသွားခဲ့ပြီးနောက် ၁၉၄၀ ပြည့်နှစ် ဩဂုတ်လတွင် လစ္စဘွန်း (Lisbon) မှ နယူးယောက်သို့ Excambion သင်္ဘောဖြင့် ရွက်လွှင့်ခဲ့ကြသည်။ ဒါလီနှင့် ဂါလာ တို့သည် အမေရိကန်ပြည်ထောင်စုတွင် ရှစ်နှစ်ကြာ နေထိုင်ခဲ့ကြပြီး၊ နယူးယောက်နှင့် ကယ်လီဖိုးနီးယားပြည်နယ် Monterey ကျွန်းဆွယ်အကြား အချိန်များကို ခွဲဝေနေထိုင်ခဲ့ကြသည်။
ဒါလီသည် ၁၉၄၀-၄၁ ဆောင်းရာသီကို ဗာဂျီးနီးယားပြည်နယ်၊ Caroline ကောင်တီရှိ ကာရက်စ် ခရော့စ်ဘီ ၏ နေအိမ်ဖြစ်သော Hampton Manor တွင် ကုန်ဆုံးခဲ့ပြီး၊ ထိုနေရာတွင် သူ၏ ကိုယ်တိုင်ရေးအတ္ထုပ္ပတ္တိနှင့် လာမည့်ပြပွဲအတွက် ပန်းချီကားများအပါအဝင် ပရောဂျက်အမျိုးမျိုးကို လုပ်ဆောင်ခဲ့သည်။
၁၉၄၁ ခုနှစ် ဧပြီ-မေလတွင် နယူးယောက်မြို့ Julien Levy Gallery ၌ ပြုလုပ်သော သူ၏ပြပွဲတွင် ဒါလီသည် ဆာရီယယ်လစ် လှုပ်ရှားမှု သေဆုံးသွားခြင်းနှင့် ဂန္ထဝင်ဝါဒ (classicism) ပြန်လည်ရောက်ရှိလာခြင်းကို ကြေညာခဲ့သည်။ ပြပွဲတွင် ပန်းချီကား ဆယ့်ကိုးကား (၎င်းတို့အထဲတွင် Slave Market with the Disappearing Bust of Voltaire နှင့် The Face of War တို့ ပါဝင်သည်) နှင့် အခြားလက်ရာများ ပါဝင်သည်။ သူ၏ ကက်တလောက် အက်ဆေးနှင့် မီဒီယာမှတ်ချက်များတွင် ဒါလီက ပုံသဏ္ဍာန်၊ ထိန်းချုပ်မှု၊ တည်ဆောက်ပုံနှင့် ရွှေအချိုး (Golden Section) သို့ ပြန်လည်သွားမည်ဖြစ်ကြောင်း ကြေညာခဲ့သည်။ သို့သော် အရောင်းအဝယ်မှာ စိတ်ပျက်ဖွယ်ကောင်းခဲ့ပြီး ဝေဖန်ရေးဆရာအများစုက ဒါလီ၏ လက်ရာတွင် ကြီးမားသော အပြောင်းအလဲတစ်ခု ဖြစ်ပေါ်ခဲ့သည်ဟု မယုံကြည်ခဲ့ကြပေ။
၁၉၄၁ ခုနှစ် စက်တင်ဘာလ ၂ ရက်နေ့တွင်၊ သူသည် Monterey ၌ A Surrealistic Night in an Enchanted Forest ဟူသော ပွဲကို အိမ်ရှင်အဖြစ် ကျင်းပခဲ့ပြီး နိုင်ငံအဆင့် အာရုံစိုက်မှုကို ရရှိခဲ့သော်လည်း ပရဟိတအတွက် ငွေအနည်းငယ်သာ ရရှိခဲ့သည်။
ခေတ်သစ်အနုပညာပြတိုက် (Museum of Modern Art) သည် ၁၉၄၁ ခုနှစ် နိုဝင်ဘာလမှ ၁၉၄၂ ခုနှစ် ဖေဖော်ဝါရီလအထိ ဒါလီ နှင့် ဂျုံး မီရို တို့၏ အဓိက ပြန်လည်ပြသမှု (retrospectives) နှစ်ခုကို တစ်ပြိုင်နက်တည်း ကျင်းပခဲ့ရာ၊ ဒါလီ၏ ပန်းချီကား လေးဆယ့်နှစ်ကားနှင့် ပုံကြမ်း ဆယ့်ခြောက်ခု ပါဝင်ပြသခဲ့သည်။ ဒါလီ၏ လက်ရာသည် ဝေဖန်ရေးဆရာများ၏ အာရုံစိုက်မှုကို သိသိသာသာ ရရှိခဲ့ပြီး အဆိုပါပြပွဲသည် နောက်ပိုင်းတွင် အမေရိကန်မြို့ကြီး ရှစ်မြို့သို့ လှည့်လည်ပြသခဲ့ကာ အမေရိကတွင် သူ၏ ဂုဏ်သတင်းကို ပိုမိုမြင့်တက်စေခဲ့သည်။
၁၉၄၂ ခုနှစ် အောက်တိုဘာလတွင်၊ ဒါလီ၏ ကိုယ်တိုင်ရေးအတ္ထုပ္ပတ္တိဖြစ်သော The Secret Life of Salvador Dalí ကို နယူးယောက်နှင့် လန်ဒန်တို့တွင် တစ်ပြိုင်နက် ထုတ်ဝေခဲ့ပြီး သတင်းစာများ၏ ကျယ်ကျယ်ပြန့်ပြန့် သုံးသပ်မှုကို ရရှိခဲ့သည်။ Time မဂ္ဂဇင်း၏ သုံးသပ်သူက ၎င်းကို "တစ်နှစ်တာ၏ ဖတ်ချင်စရာအကောင်းဆုံး စာအုပ်များထဲမှ တစ်အုပ်" ဟု ခေါ်ဆိုခဲ့သည်။ ဂျော့ချ် အော်ဝဲလ် (George Orwell) က နောက်ပိုင်းတွင် Saturday Book ၌ ပြင်းထန်သော သုံးသပ်ချက်တစ်ခုကို ရေးသားခဲ့သည်။ အတ္ထုပ္ပတ္တိပါ စာပိုဒ်တစ်ခုတွင် ဒါလီက L'Age d'Or ရုပ်ရှင်ရှိ ဘုန်းကြီးဆန့်ကျင်ရေး (anti-clericalism) အတွက် ဘူညွယ် ၌သာ တာဝန်ရှိသည်ဟု အခိုင်အမာ ပြောဆိုခဲ့ခြင်းသည် အစိုးရဌာန (State Department) ၏ ဖိအားပေးမှုကြောင့် ၁၉၄၃ ခုနှစ်တွင် MoMA ရှိ သူ၏ရာထူးမှ ဘူညွယ် နုတ်ထွက်ရခြင်းကို သွယ်ဝိုက်၍ ဖြစ်ပေါ်စေခဲ့နိုင်သည်။ ဒါလီသည် ၁၉၄၄ ခုနှစ်တွင် Hidden Faces ဝတ္ထုကို ထုတ်ဝေခဲ့သော်လည်း ဝေဖန်ရေးပိုင်းနှင့် စီးပွားရေးအရ အောင်မြင်မှု နည်းပါးခဲ့သည်။
၁၉၄၃ ခုနှစ် နယူးယောက်မြို့ Knoedler Gallery ၌ ကျင်းပသော သူ၏ပြပွဲအတွက် ကက်တလောက် အက်ဆေးတွင်၊ ဒါလီသည် ဆာရီယယ်လစ် လှုပ်ရှားမှုကို ဆက်လက်တိုက်ခိုက်ခဲ့ပြီး ဤသို့ရေးသားခဲ့သည်- "ဆာရီယယ်လစ်ဇင် ဟာ လုံးဝအသီးမသီးနိုင်ခြင်းနဲ့ အလိုအလျောက်ဖြစ်အောင် ကြိုးပမ်းမှုတွေက အရမ်းကို လွန်ကဲသွားပြီး အာဏာရှင်စနစ်ဆီကို ဦးတည်သွားတယ်ဆိုတဲ့ စမ်းသပ်မှုဆိုင်ရာ အထောက်အထားပေးဖို့အတွက် အနည်းဆုံးတော့ အသုံးဝင်ခဲ့ပါတယ်။ ... ယနေ့ခေတ်ရဲ့ ပျင်းရိမှုနဲ့ နည်းပညာ လုံးဝကင်းမဲ့မှုတို့ဟာ ကောလိပ် [ကော်လပ်ချ်] ကို လက်ရှိအသုံးပြုမှုရဲ့ စိတ်ပိုင်းဆိုင်ရာ အဓိပ္ပာယ်ဖော်ဆောင်မှုမှာ သူတို့ရဲ့ အထွတ်အထိပ်ကို ရောက်ရှိသွားပါပြီ။" သို့သော်လည်း၊ ပြပွဲရှိ အထက်တန်းလွှာ ပုံတူများနှင့်ပတ်သက်၍ ဝေဖန်ရေးပိုင်းဆိုင်ရာ တုံ့ပြန်မှုမှာ ယေဘုယျအားဖြင့် အဆိုးဘက်သို့ ရောက်နေခဲ့သည်။
၁၉၄၅ ခုနှစ် နိုဝင်ဘာ-ဒီဇင်ဘာလတွင် ဒါလီသည် နယူးယောက်မြို့ Bignou Gallery ၌ လက်ရာသစ်များကို ပြသခဲ့သည်။ ပြပွဲတွင် ဆီဆေးပန်းချီ ဆယ့်တစ်ကား၊ ရေဆေးပန်းချီများ၊ ပုံကြမ်းများနှင့် သရုပ်ဖော်ပုံများ ပါဝင်သည်။ လက်ရာများထဲတွင် Basket of Bread၊ Atomic and Uranian Melancholic Ideal၊ နှင့် My Wife Nude Contemplating her own Body Transformed into Steps, the Three Vertebrae of a Column, Sky and Architecture တို့ ပါဝင်သည်။ အဆိုပါပြပွဲသည် ဒါလီ၏ ဂန္ထဝင်စတိုင်သစ်ရှိ လက်ရာများနှင့် သူ၏ "အနုမြူကာလ" (atomic period) ကို ကြေညာသည့် လက်ရာများကြောင့် ထင်ရှားခဲ့သည်။
စစ်ပွဲနှစ်များအတွင်း၊ ဒါလီသည် အခြားနယ်ပယ်အသီးသီးရှိ ပရောဂျက်များတွင်လည်း ပါဝင်လုပ်ကိုင်ခဲ့သည်။ သူသည် Labyrinth (၁၉၄၂)၊ Sentimental Colloquy၊ Mad Tristan နှင့် The Cafe of Chinitas (အားလုံး ၁၉၄၄) အပါအဝင် ဘဲလေးကပွဲ အများအပြားအတွက် ဒီဇိုင်းများကို ဖန်တီးခဲ့သည်။ ၁၉၄၅ ခုနှစ်တွင် သူသည် အဲဖရက် ဟစ်ချ်ကော့ခ် (Alfred Hitchcock) ၏ Spellbound ရုပ်ရှင်အတွက် အိပ်မက်ပြကွက်ကို ဖန်တီးခဲ့သည်။ ရေမွှေး၊ အလှကုန်၊ ခြေအိတ်နှင့် နက်ကတိုင် ကဲ့သို့သော ထုတ်ကုန်များအတွက် အနုပညာလက်ရာများနှင့် ဒီဇိုင်းများကိုလည်း ဖန်တီးပေးခဲ့သည်။
အမေရိကန်ပြည်ထောင်စုရှိ စစ်ပြီးခေတ် (၁၉၄၆–၄၈)
၁၉၄၆ ခုနှစ်တွင် ဒါလီသည် ဝေါ့လ်ဒစ္စနေ (Walt Disney) နှင့် ကာတွန်းဆရာ ဂျွန် ဟင့်ချ် (John Hench) တို့နှင့်အတူ မပြီးဆုံးသေးသော ကာတွန်းရုပ်ရှင် Destino တွင် ပူးပေါင်းလုပ်ဆောင်ခဲ့သည်။
ဒါလီသည် Bignou Gallery တွင် ၁၉၄၇ ခုနှစ် နိုဝင်ဘာလမှ ၁၉၄၈ ခုနှစ် ဇန်နဝါရီလအထိ လက်ရာသစ်များကို ပြသခဲ့သည်။ ပြပွဲရှိ ဆီဆေးပန်းချီ ၁၄ ကားနှင့် အခြားလက်ရာများသည် အနုမြူရူပဗေဒအပေါ် ဒါလီ၏ တိုးပွားလာသော စိတ်ဝင်စားမှုကို ထင်ဟပ်စေသည်။ ထင်ရှားသော လက်ရာများတွင် Dematerialization Near the Nose of Nero (The Separation of the Atom)၊ Intra-Atomic Equilibrium of a Swan's Feather နှင့် Leda Atomica အတွက် လေ့လာမှုတို့ ပါဝင်သည်။ နောက်ဆုံးဖော်ပြပါ လက်ရာ၏ အချိုးအစားများကို သင်္ချာပညာရှင်တစ်ဦးနှင့် ပူးပေါင်း၍ တွက်ချက်ခဲ့ခြင်းဖြစ်သည်။
၁၉၄၈ ခုနှစ် အစောပိုင်းတွင်၊ ဒါလီ၏ 50 Secrets of Magic Craftsmanship ကို ထုတ်ဝေခဲ့သည်။ ဤစာအုပ်သည် ဖြစ်ရပ်မှန် ဇာတ်လမ်းတိုများ၊ ပန်းချီဆွဲခြင်းနှင့်ပတ်သက်သော လက်တွေ့ကျသည့် အကြံပြုချက်များနှင့် ဒါလီဆန်သော အငြင်းပွားဖွယ်ရာများ ရောနှောထားခြင်း ဖြစ်သည်။
စပိန်ရှိ နောက်ပိုင်းနှစ်များ
၁၉၄၈ ခုနှစ်တွင် ဒါလီနှင့် ဂါလာ တို့သည် Cadaqués အနီး ကမ်းရိုးတန်းရှိ ၎င်းတို့၏ Port Lligat နေအိမ်သို့ ပြန်လည်ပြောင်းရွှေ့ခဲ့ကြသည်။ နောက်ဆယ်စုနှစ်သုံးခုအတွက် ၎င်းတို့သည် အချိန်အများစုကို ထိုနေရာတွင် ကုန်ဆုံးခဲ့ပြီး ဆောင်းရာသီများကို ပဲရစ်နှင့် နယူးယောက်တို့တွင် ကုန်ဆုံးခဲ့ကြသည်။ ဖရန်ကို အုပ်ချုပ်မှုအောက်ရှိ စပိန်တွင် နေထိုင်ရန် ဒါလီ၏ ဆုံးဖြတ်ချက်နှင့် အစိုးရအပေါ် သူ၏ လူသိရှင်ကြား ထောက်ခံမှုက ဖရန်ကို-ဆန့်ကျင်ရေး အနုပညာရှင်များနှင့် ပညာတတ်အများအပြားကို ဒေါသထွက်စေခဲ့သည်။ ပါဘလို ပီကာဆို သည် သူ၏ ဘဝသက်တမ်းတစ်လျှောက်လုံး ဒါလီ၏ အမည်ကို ခေါ်ဆိုရန် သို့မဟုတ် သူတည်ရှိနေခြင်းကို အသိအမှတ်ပြုရန် ငြင်းဆိုခဲ့သည်။ ၁၉၆၀ ပြည့်နှစ်တွင် အန်ဒရေ ဘရီတန် သည် နယူးယောက်မြို့၌ မာဆယ် ဒူးချမ့် က စီစဉ်ကျင်းပသော Surrealist Intrusion in the Enchanter's Domain ပြပွဲတွင် ဒါလီ၏ Sistine Madonna ပါဝင်ခြင်းကို မအောင်မြင်ဘဲ တိုက်ဖျက်ခဲ့သည်။ ဘရီတန် နှင့် အခြားဆာရီယယ်လစ်များက ဒါလီအား "ဟစ်တလာကို ကာကွယ်ပြောဆိုပေးခဲ့သူဟောင်း ... နှင့် ဖရန်ကို၏ သူငယ်ချင်း" အဖြစ် ရှုတ်ချသည့် စာစောင်တစ်ခုကို ပြပွဲနှင့် တစ်ပြိုင်နက်တည်း ထုတ်ပြန်ခဲ့ကြသည်။
၁၉၄၉ ခုနှစ် ဒီဇင်ဘာလတွင် ဒါလီ၏ညီမ အန်နာ မာရီယာ သည် သူမ၏ Salvador Dalí Seen by his Sister စာအုပ်ကို ထုတ်ဝေခဲ့သည်။ ဒါလီသည် သူ၏ဇနီး ဂါလာ အား ရှုတ်ချသည်ဟု သူယူဆသော စာပိုဒ်များကြောင့် ဒေါသထွက်ခဲ့ပြီး သူ၏မိသားစုနှင့် အဆက်အသွယ် ဖြတ်တောက်ခဲ့သည်။ ၁၉၅၀ ပြည့်နှစ် စက်တင်ဘာလတွင် ဒါလီ၏ဖခင် ကွယ်လွန်သောအခါ၊ သေတမ်းစာတွင် သူသည် အမွေအပြတ်စွန့်လွှတ်ခံခဲ့ရကြောင်း ဒါလီ သိရှိခဲ့ရသည်။ ဒါလီ မိသားစုအိမ်တွင် ထားခဲ့သော ပန်းချီကားများနှင့် ပုံကြမ်းများနှင့်ပတ်သက်၍ နှစ်နှစ်ကြာ တရားရေးအရ အငြင်းပွားမှုများ ဖြစ်ပေါ်ခဲ့ပြီး၊ ထိုကာလအတွင်း ဒါလီသည် အစိုးရစာချုပ်စာတမ်း မှတ်ပုံတင်အရာရှိတစ်ဦးကို ကိုယ်ထိလက်ရောက် ကျူးလွန်မှုဖြင့် စွပ်စွဲခံခဲ့ရသည်။
ဒါလီသည် ကက်သလစ်ဘာသာကို ပိုမိုလက်ခံယုံကြည်လာသည်နှင့်အမျှ သူ၏ပန်းချီကားများတွင် ဘာသာရေးဆိုင်ရာ ရုပ်ပုံများနှင့် အကြောင်းအရာများကို ပိုမိုမိတ်ဆက်လာခဲ့သည်။ ၁၉၄၉ ခုနှစ်တွင် သူသည် The Madonna of Port Lligat (ပထမဗားရှင်း၊ ၁၉၄၉) အတွက် လေ့လာမှုတစ်ခုကို ရေးဆွဲခဲ့ပြီး ဒါလီနှင့် ဂါလာ တို့၏ အိမ်ထောင်ရေးကို ဆွေးနွေးရန် စီစဉ်ထားသော တွေ့ဆုံပွဲအတွင်း ပုပ်ရဟန်းမင်းကြီး Pius XII ထံသို့ ပြသခဲ့သည်။ ဤလက်ရာသည် အိုင်းစတိုင်း၏ ရူပဗေဒ၊ ဂန္ထဝင်ဝါဒနှင့် ကက်သလစ် လျှို့ဝှက်ဆန်းကြယ်ဝါဒ (Catholic mysticism) တို့၏ ပေါင်းစပ်မှုဖြစ်သော ဒါလီက "နျူကလီးယား လျှို့ဝှက်ဆန်းကြယ်ဝါဒ" ဟု အမည်ပေးခဲ့သည့် အဆင့်၏ ရှေ့ပြေးဖြစ်သည်။ The Madonna of Port Lligat၊ The Christ of Saint John of the Cross နှင့် The Disintegration of the Persistence of Memory ကဲ့သို့သော ပန်းချီကားများတွင် ဒါလီသည် ခရစ်ယာန် ရုပ်ပုံများကို နျူကလီးယား ရူပဗေဒမှ စေ့ဆော်မှုရရှိသည့် ရုပ်ဝတ္ထုများ ပြိုကွဲပျက်စီးခြင်း၏ ရုပ်ပုံများနှင့် ပေါင်းစပ်ရန် ကြိုးပမ်းခဲ့သည်။ သူ၏ နောက်ပိုင်း နျူကလီးယား လျှို့ဝှက်ဆန်းကြယ်ဝါဒ လက်ရာများတွင် La Gare de Perpignan (၁၉၆၅) နှင့် The Hallucinogenic Toreador (၁၉၆၈-၇၀) တို့ ပါဝင်သည်။
သဘာဝသိပ္ပံနှင့် သင်္ချာအပေါ် ဒါလီ၏ ပြင်းပြသော စိတ်ဝင်စားမှုကို ၁၉၅၀ ပြည့်လွန်နှစ်များ အလယ်ပိုင်းမှစ၍ သူ၏လက်ရာများတွင် တွေ့ရသည့် DNA နှင့် ကြံ့ချိုပုံသဏ္ဍာန်များ တိုးပွားလာခြင်းက ပိုမိုပြသနေသည်။ ဒါလီ၏ အဆိုအရ ကြံ့ချိုသည် လော့ဂရစ်သမ်လိမ် (logarithmic spiral) ပုံစံဖြင့် ကြီးထွားသောကြောင့် မြင့်မြတ်သော ဂျီဩမေတြီကို ကိုယ်စားပြုသည်။ ဒါလီသည် Tesseract (လေးဖက်မြင် အတုံး) ကိုလည်း စိတ်ဝင်စားခဲ့ပြီး ဥပမာအားဖြင့် Crucifixion (Corpus Hypercubus) တွင် ၎င်းကို အသုံးပြုခဲ့သည်။
ဒါလီသည် သူ၏ ဆာရီယယ်လစ် ကာလကတည်းက ပုံရိပ်ထပ်ခြင်းများ (double images)၊ ရုပ်ပုံဖျက်ခြင်း (anamorphosis)၊ ရုပ်ပုံ၏အပြင်ဘက်နေရာလွတ် (negative space)၊ အမြင်အာရုံ စကားကစားခြင်းများ (visual puns) နှင့် မျက်စိလှည့်စားသော ပန်းချီများ (trompe-l'œil) ကဲ့သို့သော အမြင်အာရုံ လှည့်စားမှုများကို ကျယ်ကျယ်ပြန့်ပြန့် အသုံးပြုခဲ့ပြီး ဤအရာသည် သူ၏ နောက်ပိုင်းလက်ရာများတွင်လည်း ဆက်လက်ပါဝင်ခဲ့သည်။ အချိန်တစ်ခုတွင်၊ ဒါလီသည် Port Lligat ရှိ သူ၏စတူဒီယိုအနီး အခန်းတစ်ခုတွင် ဖန်ကြမ်းပြင်တစ်ခု တပ်ဆင်ခဲ့သည်။ အထက်မှရော အောက်မှပါ ရှုထောင့်ကို လေ့လာရန်အတွက် ၎င်းကို ကျယ်ကျယ်ပြန့်ပြန့် အသုံးပြုခဲ့ပြီး သူ၏ပန်းချီကားများတွင် လူနှင့် အရာဝတ္ထုများ၏ ထူးခြားသော ရှုထောင့်များကို ထည့်သွင်းခဲ့သည်။ သူသည် bulletist နည်းစနစ်၊ အစက်ချရေးဆွဲခြင်း (pointillism)၊ ချဲ့ထားသော half-tone dot ကွန်ရက်များနှင့် သုံးဖက်မြင် ရုပ်ပုံများ (stereoscopic images) ကိုလည်း စမ်းသပ်ခဲ့သည်။ သူသည် ဟိုလိုဂရမ် (holography) ကို အနုပညာဆန်ဆန် အသုံးပြုသည့် ပထမဆုံး အနုပညာရှင်များထဲတွင် ပါဝင်သည်။ ဒါလီ၏ နောက်ပိုင်းနှစ်များတွင်၊ အန်ဒီ ဝါဟော (Andy Warhol) ကဲ့သို့သော လူငယ်အနုပညာရှင်များက သူ့ကို ပေါ့ပ် အနုပညာ (pop art) အပေါ် အရေးပါသော လွှမ်းမိုးသူတစ်ဦးအဖြစ် ကြေညာခဲ့ကြသည်။
၁၉၆၀ ပြည့်နှစ်တွင် ဒါလီသည် သူ၏မွေးရပ်မြေ ဖီဂေးရက်စ် ရှိ သူ၏ Theatre-Museum အတွက် စတင်လုပ်ဆောင်ခဲ့သည်။ ၎င်းသည် သူ၏ အကြီးဆုံး တစ်ခုတည်းသော ပရောဂျက်ဖြစ်ပြီး ၁၉၇၄ ခုနှစ် ဖွင့်လှစ်ချိန်အထိ သူ၏ အဓိကစွမ်းအင်ကို အာရုံစိုက်ရာနေရာ ဖြစ်ခဲ့သည်။ သူသည် ၁၉၈၀ ပြည့်လွန်နှစ်များ အလယ်ပိုင်းအထိ အဆောက်အအုံများကို ဆက်လက်တိုးချဲ့ခဲ့သည်။
၁၉၅၅ ခုနှစ်တွင် ဒါလီသည် ရင်းနှီးသော သူငယ်ချင်း၊ စေ့ဆော်မှုပေးသူ၊ နှင့် မော်ဒယ်ဖြစ်လာမည့် နာနီတာ ကလာ့ရှ်နီကော့ဖ် (Nanita Kalaschnikoff) နှင့် တွေ့ဆုံခဲ့သည်။ ၁၉၆၅ ခုနှစ် ပြင်သစ် ညကလပ်တစ်ခုတွင် ဒါလီသည် ထိုစဉ်က Peki Oslo ဟု လူသိများသော ဖက်ရှင်မော်ဒယ် အမန်ဒါ လီးယား (Amanda Lear) နှင့် တွေ့ဆုံခဲ့သည်။ လီးယား သည် သူ၏ တပည့်နှင့် သူ၏ စေ့ဆော်မှုပေးသူများထဲမှ တစ်ဦး ဖြစ်လာခဲ့သည်။ လီးယား ၏ အဆိုအရ၊ သူမနှင့် ဒါလီတို့သည် လူသူကင်းမဲ့သော တောင်ထိပ်တစ်ခုပေါ်တွင် "ဝိညာဉ်ရေးရာ အိမ်ထောင်ရေး" ဖြင့် ပေါင်းစည်းခဲ့ကြသည်။
နောက်ဆုံးနှစ်များနှင့် ကွယ်လွန်ခြင်း
ဖီဂေးရက်စ် ရှိ Sant Pere ဘုရားကျောင်း၊ ဒါလီ၏ နှစ်ခြင်းခံခြင်း၊ ပထမဆုံး ကိုယ်တော်မြတ်ပွဲ ခံယူခြင်းနှင့် ဈာပန အခမ်းအနားများ ကျင်းပရာနေရာ
ဖီဂေးရက်စ် ရှိ Dalí Theatre-Museum မှ ဒါလီ၏ ဂူဂူသည် သူ၏ အမည်နှင့် ဘွဲ့ကို ပြသထားသည်။
၁၉၆၈ ခုနှစ်တွင် ဒါလီသည် ဂါလာ အတွက် Castle of Púbol ကို ဝယ်ယူခဲ့ပြီး ၁၉၇၁ ခုနှစ်မှစ၍ သူမသည် ထိုနေရာတွင် ရက်သတ္တပတ်ပေါင်းများစွာ အနားယူလေ့ရှိကာ၊ ဒါလီသည် သူမ၏ စာဖြင့်ရေးသားခွင့်ပြုချက်မရှိဘဲ သွားရောက်မလည်ပတ်ရန် သဘောတူညီခဲ့သည်။ သူ၏ ကာလရှည် အနုပညာ စေ့ဆော်မှုပေးသူ၏ စွန့်ပစ်ခံရမည်ကို ကြောက်ရွံ့ခြင်းနှင့် သွေးကွဲခြင်းတို့သည် သူ၏ စိတ်ကျရောဂါနှင့် ကျန်းမာရေးချို့ယွင်းမှုကို အထောက်အကူပြုခဲ့သည်။
၁၉၈၀ ပြည့်နှစ်၊ အသက် ၇၆ နှစ်အရွယ်တွင်၊ ဒါလီ၏ ကျန်းမာရေး သိသိသာသာ ဆိုးရွားလာခဲ့ပြီး သူသည် စိတ်ကျရောဂါ၊ မူးယစ်ဆေးဝါး စွဲလမ်းမှုနှင့် ညာဘက်လက်မောင်း ပြင်းထန်စွာ တုန်ယင်ခြင်းအပါအဝင် ပတ်ကင်ဆန် (Parkinson) နှင့် ဆင်တူသော ရောဂါလက္ခဏာများအတွက် ကုသမှုခံယူခဲ့ရသည်။ ဂါလာ သည် သူမ၏ ကိုယ်ပိုင်ဆေးညွှန်းများမှ ဆေးဝါးများကို ဒါလီအား တိုက်ကျွေးနေခဲ့သည်ဟု စွပ်စွဲမှုများလည်း ရှိခဲ့သည်။
ဂါလာ သည် ၁၉၈၂ ခုနှစ် ဇွန်လ ၁၀ ရက်နေ့၊ အသက် ၈၇ နှစ်အရွယ်တွင် ကွယ်လွန်ခဲ့သည်။ သူမ ကွယ်လွန်ပြီးနောက် ဒါလီသည် ဖီဂေးရက်စ် မှ သူမအား ဂူသွင်းမြှုပ်နှံထားသည့် Púbol ရှိ ရဲတိုက်သို့ ပြောင်းရွှေ့ခဲ့သည်။
၁၉၈၂ ခုနှစ်တွင် ဘုရင် ဟွမ် ကားလို့စ် (King Juan Carlos) က ဒါလီကို စပိန်မင်းဆွေစိုးမျိုးများတွင် Marqués de Dalí de Púbol (Marquess of Dalí de Púbol - ပူဘို ၏ ဒါလီမြို့စားကြီး) ဘွဲ့ကို ချီးမြှင့်ခဲ့ပြီး၊ Púbol မှာ ဒါလီ ထိုစဉ်က နေထိုင်ခဲ့သော နေရာဖြစ်သည်။ ဤဘွဲ့သည် အစပိုင်းတွင် မျိုးရိုးဆက်ခံနိုင်သော်လည်း၊ ဒါလီ၏ တောင်းဆိုချက်အရ ၁၉၈၃ ခုနှစ်တွင် တစ်သက်တာအတွက်သာဖြစ်အောင် ပြောင်းလဲခဲ့သည်။
၁၉၈၃ ခုနှစ် မေလတွင် ဒါလီ၏ နောက်ဆုံးပန်းချီကားဟု ဆိုကြသော The Swallow's Tail ကို ဖွင့်လှစ်ပြသခဲ့သည်။ အဆိုပါ လက်ရာသည် ရီနေး သွမ် (René Thom) ၏ သင်္ချာဆိုင်ရာ ကပ်ဘေးသီအိုရီ (catastrophe theory) ၏ ပြင်းထန်စွာ လွှမ်းမိုးမှုကို ခံခဲ့ရသည်။ သို့သော်လည်း ဝေဖန်ရေးဆရာအချို့က ဒါလီသည် သူ၏ ပန်းချီဆွဲသော လက်မောင်း ပြင်းထန်စွာ တုန်ယင်နေလျက်နှင့် ဤမျှတိကျသော ပန်းချီကားတစ်ချပ်ကို မည်သို့ ဖန်တီးနိုင်ခဲ့သနည်းဟု မေးခွန်းထုတ်ခဲ့ကြသည်။
၁၉၈၄ ခုနှစ် အစောပိုင်းမှစ၍ ဒါလီ၏ စိတ်ကျရောဂါ ပိုမိုဆိုးရွားလာပြီး သူသည် အစာစားရန် ငြင်းဆန်ခဲ့ရာ ပြင်းထန်သော အာဟာရချို့တဲ့မှုကို ဖြစ်စေခဲ့သည်။ ဒါလီသည် အဏုဇီဝပိုးမွှားအချို့ ပြုလုပ်နိုင်သည်ဟု သူဖတ်ဖူးသကဲ့သို့ မိမိကိုယ်ကို အသက်ဆက်ရှင်သန်နေသော်လည်း ဇီဝကမ္မဖြစ်စဉ်များ ရပ်တန့်နေသည့် အခြေအနေ (suspended animation) သို့ ရောက်ရှိရန် ရည်ရွယ်ချက်ရှိကြောင်း ယခင်က ပြောကြားခဲ့ဖူးသည်။ ၁၉၈၄ ခုနှစ် ဩဂုတ်လတွင် ဒါလီ၏ အိပ်ခန်းထဲ၌ မီးလောင်မှုဖြစ်ပွားခဲ့ပြီး သူသည် ပြင်းထန်သော မီးလောင်ဒဏ်ရာများဖြင့် ဆေးရုံတင်ခဲ့ရသည်။ တရားရေးဆိုင်ရာ စုံစမ်းစစ်ဆေးမှု နှစ်ခုက မီးလောင်မှုသည် လျှပ်စစ်ချို့ယွင်းမှုကြောင့် ဖြစ်ပွားခဲ့ကြောင်း တွေ့ရှိခဲ့ပြီး ပေါ့ဆမှုဆိုင်ရာ တွေ့ရှိချက်များကို မပြုလုပ်ခဲ့ပေ။ ဆေးရုံမှ ဆင်းပြီးနောက် ဒါလီသည် Dalí Theatre-Museum ၏ နောက်ဆက်တွဲဖြစ်သော Torre Galatea သို့ ပြောင်းရွှေ့ခဲ့သည်။
ဒါလီအား သူ၏ အုပ်ထိန်းသူများက နောက်ပိုင်းတွင် အတုအပများအတွက် အသုံးပြုနိုင်မည့် ဗလာပတ္တူစများပေါ်တွင် လက်မှတ်ထိုးရန် အတင်းအကျပ် ခိုင်းစေခဲ့သည်ဟူသော စွပ်စွဲမှုများ ရှိခဲ့သည်။ သူသည် ၁၉၆၅ ခုနှစ်မှ သူကွယ်လွန်ချိန်အထိ ထိုကဲ့သို့သော စာရွက်ပေါင်း ၅၀,၀၀၀ ကျော်ကို ထုတ်လုပ်ပေးခဲ့ပြီး၊ သူလက်မှတ်ရေးထိုးထားသော အခြားအားဖြင့် ဗလာဖြစ်နေသည့် လစ်သိုဂရပ် (lithograph) စက္ကူများကို သိသိကြီးနှင့် ရောင်းချခဲ့သည်ဟုလည်း စွပ်စွဲခံရသည်။ ရလဒ်အနေဖြင့်၊ အနုပညာအရောင်းကိုယ်စားလှယ်များသည် ဒါလီ ဖန်တီးသည်ဟု ယူဆရသော နောက်ပိုင်း ဂရပ်ဖစ်လက်ရာများကို သတိထားလေ့ရှိကြသည်။
၁၉၈၆ ခုနှစ် ဇူလိုင်လတွင် ဒါလီသည် နှလုံးခုန်နှုန်းထိန်းစက် (pacemaker) တပ်ဆင်ခဲ့သည်။ သူ၏ Theatre-Museum သို့ အပြန်တွင် သူသည် အများပြည်သူရှေ့ အတိုချုံး ထွက်ပေါ်လာခဲ့ပြီး ဤသို့ပြောကြားခဲ့သည်-
ခင်ဗျားက ပါရမီရှင်တစ်ယောက်ဖြစ်နေတဲ့အခါ သေဆုံးခွင့် မရှိပါဘူး၊ ဘာလို့လဲဆိုတော့ လူသားတွေရဲ့ တိုးတက်မှုအတွက် ကျွန်တော်တို့က လိုအပ်လို့ပါ။
၁၉၈၈ ခုနှစ် နိုဝင်ဘာလတွင်၊ ဒါလီသည် နှလုံးခုန်ရပ်ခြင်းဖြင့် ဆေးရုံတက်ခဲ့ရသည်။ ၁၉၈၈ ခုနှစ် ဒီဇင်ဘာလ ၅ ရက်နေ့တွင်၊ ဘုရင် ဟွမ် ကားလို့စ် က လာရောက်ကြည့်ရှုခဲ့ပြီး၊ သူသည် ဒါလီ၏ လေးနက်သော အမာခံပရိသတ်တစ်ဦး အမြဲတမ်းဖြစ်ခဲ့ကြောင်း ဝန်ခံခဲ့သည်။ ဒါလီသည် ဘုရင်အား Head of Europa ပုံကြမ်းတစ်ခုကို ပေးအပ်ခဲ့ပြီး ၎င်းသည် ဒါလီ၏ နောက်ဆုံးပုံကြမ်း ဖြစ်လာခဲ့သည်။
၁၉၈၉ ခုနှစ် ဇန်နဝါရီလ ၂၃ ရက်နေ့ နံနက်ပိုင်းတွင်၊ ဒါလီသည် အသက် ၈၄ နှစ်အရွယ်၌ နှလုံးရပ်၍ ကွယ်လွန်ခဲ့သည်။ သူ့ကို ဖီဂေးရက်စ် ရှိ သူ၏ Theatre-Museum စင်မြင့်အောက်ရှိ ဂူထဲတွင် မြှုပ်နှံထားသည်။ အဆိုပါနေရာသည် သူ နှစ်ခြင်းခံခဲ့ခြင်း၊ ပထမဆုံး ကိုယ်တော်မြတ်ပွဲ ခံယူခြင်းနှင့် ဈာပနအခမ်းအနား ကျင်းပခဲ့ရာ Sant Pere ဘုရားကျောင်း၏ လမ်းတစ်ဖက်တွင် တည်ရှိပြီး သူ မွေးဖွားခဲ့ရာအိမ်မှ မီတာ ၄၅၀ (၁,၄၈၀ ပေ) သာ ကွာဝေးသည်။
ရုပ်အလောင်းကို ပြန်လည်တူးဖော်ခြင်း
၂၀၁၇ ခုနှစ် ဇွန်လ ၂၆ ရက်နေ့တွင်၊ မက်ဒရစ်ရှိ တရားသူကြီးတစ်ဦးက ဖခင်ဖြစ်ကြောင်း တရားစွဲဆိုမှုအတွက် နမူနာများရယူရန် ဒါလီ၏ ရုပ်အလောင်းကို ပြန်လည်တူးဖော်ရန် အမိန့်ပေးခဲ့ကြောင်း ကြေညာခဲ့သည်။ The Gala-Salvador Dalí Foundation ၏ မန်နေဂျာ ဂျိုအန် မန်နျူရယ် ဆီဗီလာနို (Joan Manuel Sevillano) က ရုပ်အလောင်းပြန်လည်တူးဖော်ခြင်းကို မသင့်လျော်ကြောင်း ရှုတ်ချခဲ့သည်။ ရုပ်အလောင်းတူးဖော်ခြင်းကို ဇူလိုင်လ ၂၀ ရက်နေ့ ညနေပိုင်းတွင် ပြုလုပ်ခဲ့ပြီး သူ၏ DNA ကို ထုတ်ယူခဲ့သည်။ ၂၀၁၇ ခုနှစ် စက်တင်ဘာလ ၆ ရက်နေ့တွင်၊ ပြုလုပ်ခဲ့သော စစ်ဆေးမှုများက ဒါလီနှင့် တောင်းဆိုသူတို့မှာ ဆွေမျိုးတော်စပ်ခြင်းမရှိကြောင်း ပြတ်သားစွာ သက်သေပြခဲ့သည်ဟု Foundation က ထုတ်ပြန်ခဲ့သည်။ ၂၀၂၀ ပြည့်နှစ် မေလ ၁၈ ရက်နေ့တွင်၊ စပိန်တရားရုံးက တောင်းဆိုသူ၏ အယူခံဝင်မှုကို ပယ်ချခဲ့ပြီး သူမအား ရုပ်အလောင်းတူးဖော်မှု ကုန်ကျစရိတ်များကို ပေးဆောင်ရန် အမိန့်ချမှတ်ခဲ့သည်။
သင်္ကေတပညာ (Symbolism)
၁၉၂၀ ပြည့်လွန်နှစ်များ နှောင်းပိုင်းမှစ၍၊ ဒါလီသည် သင်္ကေတအဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုမှုကို ဖိတ်ခေါ်သော ထူးဆန်းသော သို့မဟုတ် သဟဇာတမဖြစ်သော ပုံရိပ်များစွာကို သူ၏လက်ရာများတွင် တဖြည်းဖြည်း မိတ်ဆက်ခဲ့သည်။ ဤပုံရိပ်အချို့သည် တိုက်ရိုက် လိင်ပိုင်းဆိုင်ရာ သို့မဟုတ် ဖရွိုက်ဆန်သော (Freudian) အဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုချက်များကို ညွှန်ပြနေသော်လည်း (ဒါလီသည် ၁၉၂၀ ပြည့်လွန်နှစ်များတွင် ဖရွိုက်ကို ဖတ်ရှုခဲ့သည်) အခြားအရာများ (ကျိုင်းကောင်များ၊ ပုပ်သိုးနေသော မြည်းများနှင့် ပင်လယ်ဖြူကောင်များကဲ့သို့) သည် ထူးခြားပြီး ပုံစံအမျိုးမျိုးဖြင့် အဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုခြင်း ခံရသည်။ ဝေဖန်သုံးသပ်သူအချို့က ဤပုံရိပ်များအပေါ် ဒါလီကိုယ်တိုင်၏ မှတ်ချက်များကို အမြဲယုံကြည်၍ မရနိုင်ကြောင်း သတိပေးခဲ့ကြသည်။
အစားအစာ
အစားအစာနှင့် စားသောက်ခြင်းသည် ဒါလီ၏ အတွေးများနှင့် လက်ရာများတွင် အဓိကနေရာမှ ပါဝင်သည်။ သူသည် အစားအစာကို အလှတရားနှင့် လိင်မှုကိစ္စတို့နှင့် ဆက်စပ်ခဲ့ပြီး မိတ်လိုက်ပြီးနောက် ၎င်း၏ အဖော်ကို စားသောက်သော အမျိုးသမီး ပုရစ် (praying mantis) ပုံရိပ်ကို စွဲလမ်းခဲ့သည်။ ပေါင်မုန့်သည် သူ၏ အစောပိုင်းလက်ရာ The Basket of Bread မှစ၍ နောက်ပိုင်း ၁၉၅၈ ခုနှစ် ပဲရစ်တွင် ၁၂ မီတာရှည်သော ဘာဂတ် (baguette) ပေါင်မုန့်ကို သရုပ်ပြပစ္စည်းတစ်ခုအဖြစ် အသုံးပြု၍ ဟောပြောပွဲ ပြုလုပ်ခဲ့ခြင်းကဲ့သို့သော အများပြည်သူရှေ့ တင်ဆက်မှုများအထိ ဒါလီ၏ အနုပညာတွင် ထပ်တလဲလဲပါဝင်သော ပုံရိပ်တစ်ခုဖြစ်သည်။ သူသည် ပေါင်မုန့်ကို "စဉ်ဆက်မပြတ်မှု၏ အခြေခံအုတ်မြစ်" နှင့် "မြင့်မြတ်သော ရှင်သန်မှု" အဖြစ် ရှုမြင်ခဲ့သည်။
ဥ သည် အခြားအဖြစ်များသော ဒါလီဆန်သည့် ပုံရိပ်တစ်ခုဖြစ်သည်။ သူသည် ဥကို မွေးဖွားခြင်းမတိုင်မီနှင့် သားအိမ်တွင်းအခြေအနေတို့နှင့် ဆက်စပ်ပေးပြီး မျှော်လင့်ချက်နှင့် အချစ်ကို ကိုယ်စားပြုရန် ၎င်းကို အသုံးပြုသည်။ ၎င်းသည် The Great Masturbator၊ The Metamorphosis of Narcissus နှင့် အခြားသော လက်ရာများစွာတွင် ပါဝင်သည်။ Portlligat ရှိ ဒါလီ၏ အိမ်နေရာအသီးသီးအပြင် ဖီဂေးရက်စ် ရှိ Dalí Theatre-Museum တွင်လည်း ဧရာမ ဥပန်းပုများ ရှိသည်။
ပင်လယ်ဖြူကောင် ၏ ဖြာထွက်နေသော အချိုးညီမှု (radial symmetry) က ဒါလီကို စိတ်ဝင်စားစေခဲ့သည်။ သူသည် Cadaqués တွင် သူ၏ဖခင်နှင့်အတူ ၎င်းတို့ကို စားရသည်ကို နှစ်သက်ခဲ့ပြီး၊ အခြားအစားအစာများနှင့်အတူ ၎င်းတို့သည် သူ၏လက်ရာများတွင် ထပ်တလဲလဲပါဝင်သော အကြောင်းအရာတစ်ခု ဖြစ်လာခဲ့သည်။
The Persistence of Memory တွင် ပါဝင်သည့် ကျော်ကြားသော "အရည်ပျော်နေသည့် နာရီများ" သည် အချိန်သည် ပုံသေမဟုတ်ဘဲ နှိုင်းရဖြစ်သည်ဟူသော အိုင်းစတိုင်း ၏ သီအိုရီကို အကြံပြုထားသည်။ ဒါလီက နောက်ပိုင်းတွင် ဤကဲ့သို့ သင်္ကေတအရ အလုပ်လုပ်သော နာရီများအတွက် စိတ်ကူးသည် ကင်မမ်ဘတ် (Camembert) ဒိန်ခဲကို တွေးတောဆင်ခြင်နေချိန်တွင် ရရှိခဲ့ခြင်းဖြစ်သည်ဟု ပြောကြားခဲ့သည်။
တိရစ္ဆာန်များ
ကြံ့နှင့် ကြံ့ချိုပုံသဏ္ဍာန်များသည် ၁၉၅၀ ပြည့်လွန်နှစ်များ အလယ်ပိုင်းမှစ၍ ဒါလီ၏ လက်ရာများတွင် များပြားလာခဲ့သည်။ ဒါလီ၏ အဆိုအရ ကြံ့ချိုသည် လော့ဂရစ်သမ်လိမ် (logarithmic spiral) ပုံစံဖြင့် ကြီးထွားသောကြောင့် မြင့်မြတ်သော ဂျီဩမေတြီကို ကိုယ်စားပြုသည်။ သူသည် ကြံ့ကို သန့်ရှင်းစင်ကြယ်ခြင်း အကြောင်းအရာများနှင့် အပျိုစင် မာရီယာ (Virgin Mary) တို့နှင့် ဆက်စပ်ပေးခဲ့သည်။ သို့သော်၊ သူသည် ယင်းကို Young Virgin Auto-Sodomized by the Horns of Her Own Chastity တွင်ကဲ့သို့ ထင်ရှားသော လိင်တံသင်္ကေတအဖြစ်လည်း အသုံးပြုခဲ့သည်။
အခြားသော တိရစ္ဆာန်အမျိုးမျိုးသည် ဒါလီ၏ လက်ရာများတစ်လျှောက်လုံးတွင် ပါဝင်သည်: ပုပ်သိုးနေသော မြည်းများနှင့် ပုရွက်ဆိတ်များကို သေဆုံးခြင်း၊ ယိုယွင်းပျက်စီးခြင်းနှင့် လိင်ပိုင်းဆိုင်ရာ ဆန္ဒများကို ညွှန်ပြနေသည်ဟု အဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုကြသည်; ခရုကို လူ့ဦးခေါင်းနှင့် ဆက်စပ်သည် (ဖရွိုက် ကို ပထမဆုံးတွေ့ဆုံချိန်တွင် သူ၏အိမ်ရှေ့ရှိ စက်ဘီးပေါ်တွင် ခရုတစ်ကောင်ကို သူတွေ့ခဲ့သည်); နှင့် ကျိုင်းကောင်များကို အလေအလွင့်နှင့် အကြောက်တရား၏ သင်္ကေတအဖြစ် အဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုကြသည်။ ဆင်သည်လည်း သူ၏လက်ရာများတွင် ထပ်တလဲလဲပါဝင်သော ပုံရိပ်တစ်ခုဖြစ်သည်; ဥပမာ၊ Dream Caused by the Flight of a Bee Around a Pomegranate a Second Before Awakening တွင် ဖြစ်သည်။ ဆင်များသည် ရောမမြို့ရှိ ရှေးဟောင်း ကျောက်တိုင် (obelisk) တစ်ခုကို သယ်ဆောင်နေသော ဆင်တစ်ကောင်ဖြစ်သည့် ဂျန် လော်ရင်ဇို ဘာနီနီ (Gian Lorenzo Bernini) ၏ ပန်းပုအခြေခံမှ စေ့ဆော်မှုရရှိထားခြင်းဖြစ်သည်။
သိပ္ပံ
ဒါလီ၏ သိပ္ပံနှင့် သင်္ချာအပေါ် တစ်သက်တာ စိတ်ဝင်စားမှုသည် သူ၏လက်ရာများတွင် မကြာခဏ ထင်ဟပ်လေ့ရှိသည်။ သူ၏ ပျော့ပြောင်းနေသော နာရီများကို အိုင်းစတိုင်း ၏ အချိန်နှင့် ဟင်းလင်းပြင် နှိုင်းရသီအိုရီ (relativity of time and space) အား ရည်ညွှန်းချက်များအဖြစ် အဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုကြသည်။ အနုမြူအမှုန်များ၏ ပုံရိပ်များသည် ဟီရိုရှီးမား (Hiroshima) နှင့် နာဂါဆာကီ (Nagasaki) ကို အဏုမြူဗုံးကြဲပြီး မကြာမီမှာပင် သူ၏လက်ရာများတွင် ပေါ်လာခဲ့ပြီး DNA ကြိုးများသည် ၁၉၅၀ ပြည့်လွန်နှစ်များ အလယ်ပိုင်းမှစ၍ ပေါ်လာခဲ့သည်။ ၁၉၅၈ ခုနှစ်တွင် သူသည် သူ၏ Anti-Matter Manifesto တွင် ဤသို့ရေးသားခဲ့သည်: "ဆာရီယယ်လစ် ကာလမှာ၊ ကျွန်တော့်ဖခင် ဖရွိုက် ရဲ့ အတွင်းစိတ်ကမ္ဘာနဲ့ အံ့ဖွယ်ကမ္ဘာကြီးရဲ့ ရုပ်ပုံသင်္ကေတတွေကို ဖန်တီးချင်ခဲ့တယ်။ ဒီနေ့ခေတ်မှာတော့ ပြင်ပကမ္ဘာနဲ့ ရူပဗေဒကမ္ဘာဟာ စိတ်ပညာကမ္ဘာထက် ကျော်လွန်သွားပါပြီ။ ဒီနေ့ ကျွန်တော့်ရဲ့ဖခင်ကတော့ ဒေါက်တာ ဟိုက်ဆင်ဘတ် (Dr. Heisenberg) ပါပဲ။"
The Disintegration of the Persistence of Memory (၁၉၅၄) သည် The Persistence of Memory (၁၉၃၁) ကို ပြန်လည်အမှတ်ရစေပြီး၊ အဆိုပါ ပန်းချီကားကို အပိုင်းပိုင်းကွဲထွက်ခြင်းနှင့် ပြိုကွဲပျက်စီးခြင်းအဖြစ် ပုံဖော်ထားခြင်းကို ဟိုက်ဆင်ဘတ် ၏ ကွမ်တမ် မက္ကင်းနစ် (quantum mechanics) အား ရည်ညွှန်းချက်တစ်ခုအဖြစ် အဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုကြသည်။
ပန်းချီရေးဆွဲခြင်း ပြင်ပရှိ ကြိုးပမ်းအားထုတ်မှုများ
ဒါလီသည် စွယ်စုံရ အနုပညာရှင်တစ်ဦးဖြစ်သည်။ သူ၏ လူကြိုက်များသော လက်ရာအချို့မှာ ပန်းပုများနှင့် အခြားအရာဝတ္ထုများဖြစ်ပြီး၊ သူသည် အခြားနယ်ပယ်များအကြား ပြဇာတ်၊ ဖက်ရှင်နှင့် ဓာတ်ပုံပညာတို့တွင် ပါဝင်ပံ့ပိုးမှုများကြောင့်လည်း လူသိများသည်။
ပန်းပုများနှင့် အခြားအရာဝတ္ထုများ
၁၉၃၀ ပြည့်လွန်နှစ်များ အစောပိုင်းမှစ၍ ဒါလီသည် သမားရိုးကျ လက်တွေ့ဘဝ၏ အမြင်များကို ဖြိုခွင်းရန် သုံးဖက်မြင် ဆာရီယယ်လစ် အရာဝတ္ထုများ ပြန့်ပွားလာခြင်းကို စိတ်အားထက်သန်စွာ ထောက်ခံသူတစ်ဦးဖြစ်ခဲ့ပြီး ဤသို့ရေးသားခဲ့သည်: "ပြတိုက်တွေဟာ သူတို့ရဲ့ အသုံးမဝင်မှု၊ အရွယ်အစားနဲ့ လူပြွတ်သိပ်မှုတွေကြောင့် ကန္တာရတွေထဲမှာ သူတို့ကိုထားရှိဖို့ အထူးမျှော်စင်တွေ တည်ဆောက်ရမယ့် အရာဝတ္ထုတွေနဲ့ လျင်မြန်စွာ ပြည့်နှက်လာလိမ့်မယ်။" သူ၏ ထင်ရှားသော အစောပိုင်း အရာဝတ္ထုများထဲတွင် Board of Demented Associations (၁၉၃၀–၃၁)၊ Retrospective Bust of a Woman (၁၉၃၃)၊ Venus de Milo with Chest of Drawers (၁၉၃၆) နှင့် Aphrodisiac Dinner Jacket (၁၉၃၆) တို့ ပါဝင်သည်။ ဆာရီယယ်လစ် လှုပ်ရှားမှု၏ လူကြိုက်အများဆုံး အရာဝတ္ထုနှစ်ခုမှာ အနုပညာပံ့ပိုးသူ အက်ဒွပ် ဂျိမ်းစ် အပ်နှံထားသော Lobster Telephone (၁၉၃၆) နှင့် Mae West Lips Sofa (၁၉၃၇) တို့ဖြစ်သည်။ ပင်လယ်ကဏန်းများနှင့် တယ်လီဖုန်းများသည် အစားအစာနှင့် လိင်မှုကိစ္စကြား နီးကပ်သော ဆင်တူမှုကို ဖော်ထုတ်ခဲ့သည့် ဒါလီအတွက် ပြင်းထန်သော လိင်ပိုင်းဆိုင်ရာ အဓိပ္ပာယ်များ ရှိခဲ့သည်။ တယ်လီဖုန်းသည် အလုပ်လုပ်ပြီး ဂျိမ်းစ် သည် သူ၏အိမ်ရှိ ဖုန်းများကို အစားထိုးရန် ဒါလီထံမှ ၎င်းတို့ကို လေးခု ဝယ်ယူခဲ့သည်။ Mae West Lips Sofa သည် မင်းသမီး မေ ဝက်စ်တ် (Mae West) ၏ နှုတ်ခမ်းပုံစံအတိုင်း ပုံဖော်ထားခြင်းဖြစ်ပြီး၊ သူမသည် ယခင်က ဆာရီယယ်လစ် တိုက်ခန်းတစ်ခုအဖြစ် အသုံးပြုနိုင်သော The Face of Mae West (၁၉၃၄-၃၅) အမည်ရှိ ဒါလီ၏ ရေဆေးပန်းချီ၏ အကြောင်းအရာဖြစ်ခဲ့သည်။ ၁၉၃၆ ခုနှစ် ဒီဇင်ဘာလတွင် ဒါလီသည် ဟာပို မာ့က်စ် (Harpo Marx) ထံသို့ ဆူးကြိုးများတပ်ဆင်ထားသော စောင်းတစ်ခုကို ခရစ္စမတ်လက်ဆောင်အဖြစ် ပေးပို့ခဲ့သည်။
ဒုတိယကမ္ဘာစစ်အပြီးတွင် ဒါလီသည် သူ၏ အကျော်ကြားဆုံး လက်ရာများနှင့် ပုံရိပ်များမှ ဆင်းသက်လာသော ပန်းပုအများအပြားကို ခွင့်ပြုချက်ပေးခဲ့သည်။ သူ၏ နောက်ပိုင်းနှစ်များတွင် အခြားပန်းပုများလည်း ပေါ်ထွက်လာခဲ့ပြီး မကြာခဏဆိုသလို အရေအတွက်များပြားစွာ ထုတ်လုပ်ခဲ့ရာ ၎င်းတို့၏ စစ်မှန်မှုအပေါ် တစ်ခါတစ်ရံ မေးခွန်းထုတ်ခံခဲ့ရသည်။
၁၉၄၁ မှ ၁၉၇၀ ပြည့်နှစ်အတွင်း၊ ဒါလီသည် လက်ဝတ်ရတနာ ၃၉ မျိုးပါဝင်သော အစုအဝေးတစ်ခုကို ဖန်တီးခဲ့ပြီး ၎င်းတို့အနက် အများအပြားမှာ ရှုပ်ထွေးဆန်းကြယ်ကာ အချို့မှာ ရွေ့လျားနိုင်သော အစိတ်အပိုင်းများ ပါဝင်သည်။ အကျော်ကြားဆုံး စုစည်းမှုဖြစ်သည့် The Royal Heart ကို ရွှေဖြင့်ပြုလုပ်ထားပြီး ပတ္တမြား ၄၆ လုံး၊ စိန် ၄၂ လုံးနှင့် မြ ၄ လုံးတို့ဖြင့် အလှဆင်ထားကာ အလယ်ဗဟိုသည် နှလုံးသားတစ်ခုကဲ့သို့ "ခုန်" နေစေရန် ဖန်တီးထားသည်။
ဒါလီသည် ဂျာမန် Rosenthal ကြွေထည်ထုတ်လုပ်သူ၏ "Studio Linie" အတွက် သူကိုယ်တိုင် အလှဆင်ပေးခဲ့သော ပြီးတော့ တီမို ဆာပါနီဗာ (Timo Sarpaneva) က ပြုလုပ်သည့် အပိုင်း ၅၀၀ ပါ Suomi ပန်းကန်ခွက်ယောက်များနှင့်အတူ ၁၉၇၀ ပြည့်လွန်နှစ်များတွင် စက်မှုဒီဇိုင်း (industrial design) နယ်ပယ်သို့ ဝင်ရောက်ခဲ့သည်။ ၁၉၆၉ ခုနှစ်တွင် သူသည် Chupa Chups အမှတ်တံဆိပ်ကို ဒီဇိုင်းဆွဲခဲ့သည်။ သူသည် ၁၉၆၉ ခုနှစ် ယူရိုဗစ်ရှင်း သီချင်းပြိုင်ပွဲ (Eurovision Song Contest) အတွက် ကြော်ငြာကမ်ပိန်း ဒီဇိုင်းကို ကူညီပံ့ပိုးပေးခဲ့ပြီး မက်ဒရစ်ရှိ Teatro Real တွင် ပြသထားသော စင်ပေါ်ရှိ ကြီးမားသော သတ္တုပန်းပုတစ်ခုကို ဖန်တီးခဲ့သည်။
ပြဇာတ်နှင့် ရုပ်ရှင်
ပြဇာတ်နယ်ပယ်တွင်၊ ဒါလီသည် ဖက်ဒရီကို ဂါစီယာ လော်ကာ ၏ ၁၉၂၇ ခုနှစ် ရိုမန်တစ် ပြဇာတ် Mariana Pineda အတွက် ဇာတ်ခုံအပြင်အဆင်များကို ဒီဇိုင်းဆွဲပေးခဲ့သည်။ ရစ်ချတ် ဝက်ဂ်နာ (Richard Wagner) ၏ ၁၈၄၅ ခုနှစ် အော်ပရာ Tannhäuser ၏ ဂီတကို အခြေခံပြီး ဖွဲ့စည်းထားသော ဘဲလေးကပွဲ Bacchanale (၁၉၃၉) အတွက် ဒါလီသည် ဇာတ်ခုံဒီဇိုင်းနှင့် ဇာတ်ညွှန်း (libretto) နှစ်ခုစလုံးကို ပံ့ပိုးပေးခဲ့သည်။ သူသည် Labyrinth (၁၉၄၂)၊ Sentimental Colloquy၊ Mad Tristan၊ The Cafe of Chinitas (အားလုံး ၁၉၄၄) နှင့် The Three-Cornered Hat (၁၉၄၉) အပါအဝင် အခြားသော ဘဲလေးကပွဲ အများအပြားအတွက် ဒီဇိုင်းများကို ဖန်တီးခဲ့သည်။
ဒါလီသည် ငယ်ရွယ်စဉ်ကတည်းက ရုပ်ရှင်ကို စိတ်ဝင်စားခဲ့ပြီး တနင်္ဂနွေနေ့အများစုတွင် ပြဇာတ်ရုံသို့ သွားလေ့ရှိသည်။ ၁၉၂၀ ပြည့်လွန်နှစ်များ နှောင်းပိုင်းအရောက်တွင် သူသည် "အရာဝတ္ထုများမှ ကိုယ်တိုင်မွေးဖွားလာသော အဆုံးအစမဲ့ စိတ်ကူးယဉ်ကမ္ဘာ" ကို ဖော်ထုတ်ရန် ရုပ်ရှင်၏ အလားအလာအပေါ် စွဲလန်းခဲ့ပြီး ဒါရိုက်တာ လူးဝစ် ဘူညွယ် နှင့် ဆာရီယယ်လစ် ရုပ်ရှင်နှစ်ကားတွင် ပူးပေါင်းလုပ်ဆောင်ခဲ့သည်: ၁၇ မိနစ်ကြာ ဇာတ်လမ်းတို Un Chien Andalou (၁၉၂၉) နှင့် ဇာတ်လမ်းရှည်ရုပ်ရှင် L'Age d'Or (၁၉၃၀) တို့ဖြစ်သည်။ ဒါလီနှင့် ဘူညွယ် တို့သည် Un Chien Andalou ၏ ဇာတ်ညွှန်းနှင့် ပုံရိပ်များကို ပူးတွဲဖော်ထုတ်ခဲ့ကြောင်း သဘောတူညီကြသော်လည်း L'Age d'Or တွင် ဒါလီ၏ ပံ့ပိုးကူညီမှု အတိုင်းအတာနှင့် ပတ်သက်၍ အငြင်းပွားမှုများ ရှိသည်။ Un Chien Andalou တွင် လူ့မျက်လုံးတစ်လုံးကို သင်တုန်းဓားဖြင့် လှီးဖြတ်နေသည့် အဖွင့်ပြကွက် ပါဝင်ပြီး အိပ်မက်ဆန်သော အရည်အသွေးကို ဖန်တီးရန် ဆာရီယယ်လစ် ပုံရိပ်များနှင့် အချိန်နှင့် နေရာတို့၏ ကျိုးကြောင်းဆီလျော်မှုမရှိသော ပြတ်တောက်မှုများကို ဖော်ထုတ်ထားသည်။ L'Age d'Or သည် ပိုမို၍ ပွင့်လင်းစွာ ဘုန်းကြီးဆန့်ကျင်ရေးနှင့် အာဏာပိုင်ဆန့်ကျင်ရေး ဖြစ်ပြီး လက်ယာစွန်းအဖွဲ့များက ရုပ်ရှင်ပြသနေသော ပဲရစ်ပြဇာတ်ရုံတွင် အဓိကရုဏ်း ဖန်တီးပြီးနောက် တားမြစ်ခံခဲ့ရသည်။ ဤရုပ်ရှင်နှစ်ကား၏ ဆာရီယယ်လစ် ရုပ်ရှင်လှုပ်ရှားမှုအပေါ် သက်ရောက်မှုကို အကျဉ်းချုပ်ဖော်ပြရာတွင် ဝေဖန်သုံးသပ်သူတစ်ဦးက ဤသို့ပြောကြားခဲ့သည်: "အကယ်၍ Un Chien Andalou ဟာ မသိစိတ်ရဲ့ နယ်ပယ်ထဲကို ဆာရီယယ်လစ်ဇင် ရဲ့ စွန့်စားခန်းတွေထဲက အမြင့်မားဆုံး မှတ်တမ်းအဖြစ် ရပ်တည်နေမယ်ဆိုရင်၊ L'Âge d'Or ဟာ ၎င်းရဲ့ တော်လှန်ရေးရည်ရွယ်ချက်ရဲ့ အထိရောက်ဆုံးနဲ့ အညှာတာကင်းမဲ့ဆုံး ဖော်ပြချက် ဖြစ်ကောင်းဖြစ်ပါလိမ့်မယ်။"
ဘူညွယ် နှင့် ပူးပေါင်းလုပ်ဆောင်ပြီးနောက်၊ ဒါလီသည် ထုတ်ဝေပြီးသော ရုပ်ရှင်ဇာတ်ညွှန်း Babaouo (၁၉၃၂); ဟာပို မာ့က်စ် အတွက် Giraffes on Horseback Salad (၁၉၃၇) ဟုခေါ်သော ဇာတ်လမ်း; နှင့် Moontide (၁၉၄၂) ရုပ်ရှင်အတွက် စွန့်လွှတ်ခဲ့သော အိပ်မက်ပြကွက် အပါအဝင် အကောင်အထည်မပေါ်ခဲ့သော ရုပ်ရှင်ပရောဂျက် အများအပြားတွင် အလုပ်လုပ်ခဲ့သည်။ ၁၉၄၅ ခုနှစ်တွင် ဒါလီသည် ဟစ်ချ်ကော့ခ် ၏ Spellbound တွင် အိပ်မက်ပြကွက်ကို ဖန်တီးခဲ့သော်လည်း ဒါလီရော ဒါရိုက်တာပါ ရလဒ်ကို ကျေနပ်မှု မရှိခဲ့ပေ။ ဒါလီသည် ၁၉၄၆ ခုနှစ်တွင် Destino ဇာတ်လမ်းတိုတွင် ဝေါ့လ်ဒစ္စနေ နှင့် ကာတွန်းဆရာ ဂျွန် ဟင့်ချ် တို့နှင့်လည်း အလုပ်လုပ်ခဲ့သည်။ ကနဦးတွင် စွန့်လွှတ်ထားခဲ့ပြီးနောက်၊ အဆိုပါ ကာတွန်းရုပ်ရှင်ကို ၂၀၀၃ ခုနှစ်တွင် Baker Bloodworth နှင့် ဝေါ့လ်ဒစ္စနေ ၏ တူတော်စပ်သူ Roy E. Disney တို့က အပြီးသတ်ခဲ့သည်။ ၁၉၅၄ မှ ၁၉၆၁ ခုနှစ်အကြား ဒါလီသည် ဓာတ်ပုံဆရာ ရောဘတ် ဒက်စ်ချာနက်စ် (Robert Descharnes) နှင့်အတူ The Prodigious History of the Lacemaker and the Rhinoceros တွင် အလုပ်လုပ်ခဲ့သော်လည်း ရုပ်ရှင်မှာ ပြီးဆုံးခြင်းမရှိခဲ့ပေ။
၁၉၆၀ ပြည့်လွန်နှစ်များတွင် ဒါလီသည် Chaos and Creation (၁၉၆၀) တွင် ဖိလစ် ဟယ်လ်စမန်း (Philippe Halsman)၊ Dalí in New York (၁၉၆၆) တွင် ဂျက် ဘွန်းဒ် (Jack Bond) နှင့် Soft Self-Portrait of Salvador Dalí (၁၉၆၆) တွင် ဂျင်းန်-ခရစ္စတိုဖီ အဗာတီ (Jean-Christophe Averty) အပါအဝင် ဒါရိုက်တာအချို့နှင့် မှတ်တမ်းရုပ်ရှင်များနှင့် ဖျော်ဖြေရေးရုပ်ရှင်များတွင် အလုပ်လုပ်ခဲ့သည်။
ဒါလီသည် မှတ်တမ်းရုပ်ရှင်အယောင်ဆောင်ထားသော Impressions of Upper Mongolia (၁၉၇၅) တွင် ဒါရိုက်တာ ဟိုဆေး-မွန်တက်စ် ဘာကွီယာ (José-Montes Baquer) နှင့် ပူးပေါင်းလုပ်ဆောင်ခဲ့ပြီး ၎င်းရုပ်ရှင်တွင် ဒါလီသည် ဧရာမ ကယောင်ကတမ်းဖြစ်စေသော မှိုများကို ရှာဖွေသည့် ခရီးစဉ်တစ်ခုအကြောင်း ဇာတ်လမ်းပြောပြသည်။ ၁၉၇၀ ပြည့်လွန်နှစ်များ အလယ်ပိုင်းတွင် ရုပ်ရှင်ဒါရိုက်တာ အလီဂျန်ဒရို ဂျိုဒိုရိုစကီး (Alejandro Jodorowsky) သည် ဖရန့်ခ် ဟားဘတ် (Frank Herbert) ၏ ဝတ္ထုကို အခြေခံထားသော Dune ရုပ်ရှင်ထုတ်လုပ်ရေးတွင် ပက်ဒီရှာ ဧကရာဇ် (Padishah Emperor) နေရာတွင် ဒါလီအား ကနဦးက ရွေးချယ်ခဲ့သည်။ သို့သော်၊ ၁၉၇၅ ခုနှစ် ဒီဇင်ဘာလတွင် ဒါလီသည် အီတီအေ (ETA) အကြမ်းဖက်သမားများဟု စွပ်စွဲခံရသူများကို ကွပ်မျက်ခြင်းအား လူသိရှင်ကြား ထောက်ခံခဲ့ပြီးနောက် ဂျိုဒိုရိုစကီး သည် စိတ်ပြောင်းသွားခဲ့သည်။ အဆိုပါရုပ်ရှင်သည် နောက်ဆုံးတွင် အကောင်အထည်မပေါ်ခဲ့ပေ။
၁၉၇၂ ခုနှစ်တွင် ဒါလီသည် Être Dieu (To Be God - ဘုရားသခင်ဖြစ်ရန်) ဟုခေါ်သော အော်ပရာ-ကဗျာ (opera-poem) အတွက် ဇာတ်လမ်းကို စတင်ရေးသားခဲ့သည်။ စပိန်စာရေးဆရာ မန်နျူရယ် ဗက်ဇ်ကွက်ဇ် မွန်တဲလ်ဘန် (Manuel Vázquez Montalbán) က ဇာတ်ညွှန်းကိုရေးသားပြီး အီဂေါ ဝါခီဗစ်ချ် (Igor Wakhévitch) က ဂီတကို ဖန်တီးခဲ့သည်။ အဆိုပါ အော်ပရာကဗျာကို ဒါလီ ဇာတ်ဆောင်နေရာမှ ပါဝင်ကာ ၁၉၇၄ ခုနှစ်တွင် ပဲရစ်မြို့၌ အသံသွင်းခဲ့သည်။
ဖက်ရှင်နှင့် ဓာတ်ပုံပညာ
ဖက်ရှင်ဒီဇိုင်နာ အယ်လ်ဆာ စကီယာပါရယ်လီ (Elsa Schiaparelli) သည် ၁၉၃၀ ပြည့်လွန်နှစ်များမှစ၍ ဒါလီနှင့်အတူ အလုပ်လုပ်ခဲ့ပြီး ပင်လယ်ကဏန်းပုံပါရှိသော အဖြူရောင်ဂါဝန်ကို ဖန်တီးရန် သူ့ကို အပ်နှံခဲ့သည်။ ဒါလီက သူမအတွက် ပြုလုပ်ပေးခဲ့သော အခြားဒီဇိုင်းများတွင် ဖိနပ်ပုံစံ ဦးထုပ်နှင့် နှုတ်ခမ်းပုံစံ ဘောင်ပါရှိသော ပန်းရောင်ခါးပတ်တို့ ပါဝင်သည်။ သူသည် အထည်အလိပ် ဒီဇိုင်းများနှင့် ရေမွှေးပုလင်းများကို ဖန်တီးရာတွင်လည်း ပါဝင်ခဲ့သည်။ ၁၉၅၀ ပြည့်နှစ်တွင်၊ ဒါလီသည် ခရစ်ရှန် ဒီအော (Christian Dior) နှင့်အတူ "၂၀၄၅ ခုနှစ်အတွက် ဝတ်စုံ" အထူးကို ဖန်တီးခဲ့သည်။
သူနှင့်အတူ ပူးပေါင်းလုပ်ဆောင်ခဲ့သော ဓာတ်ပုံဆရာများတွင် မန် ရေး၊ ဘရာဆိုင်း (Brassaï)၊ စီဆယ် ဘီတန် (Cecil Beaton) နှင့် ဖိလစ် ဟယ်လ်စမန်း တို့ ပါဝင်သည်။ ဟယ်လ်စမန်း သည် ဒါလီ၏ ပန်းချီကား Leda Atomica မှ စေ့ဆော်မှုရရှိသည့် Dalí Atomica စီးရီး (၁၉၄၈) ကို ဖန်တီးခဲ့ပြီး ဓာတ်ပုံတစ်ပုံတွင် "ပန်းချီဆရာ၏ ခုံစင်၊ ကြောင်သုံးကောင်၊ ရေပုံးတစ်ပုံးနှင့် ဒါလီကိုယ်တိုင် လေထဲတွင် မျောလွင့်နေပုံ" ကို ဖော်ပြထားသည်။
ဗိသုကာ
ဖီဂေးရက်စ် ရှိ Dalí Theatre-Museum တွင် ဒါလီကို မြှုပ်နှံထားသည့် ဂူလည်း ပါဝင်သည်။
ဒါလီ၏ ဗိသုကာဆိုင်ရာ အောင်မြင်မှုများတွင် Cadaqués အနီးရှိ သူ၏ Port Lligat အိမ်အပြင် ဖီဂေးရက်စ် ရှိ သူ၏ Theatre Museum လည်း ပါဝင်သည်။ စပိန်ပြင်ပရှိ အဓိက လက်ရာတစ်ခုမှာ ၁၉၃၉ ခုနှစ် နယူးယောက် ကမ္ဘာ့ပြပွဲတွင် ခေတ္တပြသခဲ့သော Dream of Venus ဆာရီယယ်လစ် မဏ္ဍပ်ဖြစ်ပြီး၊ ၎င်းတွင် ရုပ်တုများအဖြစ် ဟန်ဆောင်ထားသော သက်ရှိဖျော်ဖြေတင်ဆက်သူများအပါအဝင် ပုံမှန်မဟုတ်သော ပန်းပုများနှင့် ရုပ်တုများစွာ ပါဝင်သည်။ ၁၉၅၈ ခုနှစ်တွင် ဒါလီသည် ဆေးဝါးတစ်ခုကို ကြော်ငြာသည့် ခေတ္တတပ်ဆင်ပြသမှု (temporary installation) ဖြစ်သော Crisalida ကို ပြီးစီးခဲ့ပြီး ဆန်ဖရန်စစ္စကို (San Francisco) ရှိ ဆေးဘက်ဆိုင်ရာ ညီလာခံတစ်ခုတွင် ပြသခဲ့သည်။
စာပေလက်ရာများ
သူ၏ တစ်ခုတည်းသော ဝတ္ထုဖြစ်သည့် Hidden Faces (၁၉၄၄) တွင်၊ ဒါလီသည် ၁၉၃၀ ပြည့်လွန်နှစ်များ၏ ယိုယွင်းပျက်စီးမှုကို ကိုယ်စားပြုသည့် ဇိမ်ခံနေထိုင်မှုပုံစံရှိသော ထူးခြားသည့် မှူးမတ်အုပ်စုတစ်စု၏ လျှို့ဝှက်ကြံစည်မှုများကို ဖော်ပြထားသည်။ Comte de Grandsailles နှင့် Solange de Cléda တို့သည် အချစ်ရေးဇာတ်လမ်းကို လိုက်စားကြသော်လည်း စစ်နှစ်ခုကြား နိုင်ငံရေးမငြိမ်မသက်မှုများနှင့် အခြားသော အပြောင်းအလဲများက ၎င်းတို့ကို ကွဲကွာသွားစေသည်။ ဇာတ်လမ်းကို ပဲရစ်၊ ပြင်သစ်ကျေးလက်ဒေသ၊ မြောက်အာဖရိကရှိ Casablanca နှင့် အမေရိကန်ပြည်ထောင်စုရှိ Palm Springs တို့တွင် အသီးသီး အခြေခံထားသည်။ ဇာတ်ပို့ ဇာတ်ကောင်များတွင် အသက်အရွယ်ကြီးရင့်နေသော မုဆိုးမ ဘာဘရာ ရော်ဂျာ (Barbara Rogers)၊ သူမ၏ လိင်တူလိင်ကွဲ နှစ်မျိုးစလုံးကို စိတ်ဝင်စားသော သမီး ဗရိုနီကာ (Veronica)၊ ဗရိုနီကာ ၏ တစ်ခါတစ်ရံ အမျိုးသမီးချစ်သူ ဘတ်ကာ (Betka) နှင့် ရုပ်ပျက်ဆင်းပျက်ဖြစ်နေသော အမေရိကန် တိုက်လေယာဉ်မှူး ဘာဘာ (Baba) တို့ ပါဝင်သည်။ အဆိုပါ ဝတ္ထုကို နယူးယောက်တွင် ရေးသားခဲ့ပြီး ဟာကွန် ရှဗယ်လီယာ (Haakon Chevalier) က ဘာသာပြန်ဆိုခဲ့သည်။
သူ၏ အခြားစာပေလက်ရာများတွင် The Secret Life of Salvador Dalí (၁၉၄၂)၊ Diary of a Genius (၁၉၆၆) နှင့် Oui: The Paranoid-Critical Revolution (၁၉၇၁) တို့ ပါဝင်သည်။ ဒါလီသည် ကဗျာ၊ စာစီစာကုံး၊ အနုပညာဝေဖန်ရေးနှင့် အနုပညာဆိုင်ရာ နည်းပညာလက်စွဲစာအုပ် တစ်အုပ်ကိုလည်း ထုတ်ဝေခဲ့သည်။
ဂရပ်ဖစ် အနုပညာ
ဒါလီသည် ဂရပ်ဖစ်အနုပညာနယ်ပယ်တွင် ကျယ်ကျယ်ပြန့်ပြန့် လုပ်ကိုင်ခဲ့ပြီး ပုံကြမ်းများ၊ အက်ချင်းများနှင့် လစ်သိုဂရပ်များစွာကို ဖန်တီးခဲ့သည်။ ဤလက်ရာများထဲမှ အထင်ရှားဆုံးအရာများတွင် လော်ထရီမောင့် ၏ The Songs of Maldoror (၁၉၃၃) တည်းဖြတ်မှုအတွက် အက်ချင်း လေးဆယ်နှင့် ဂိုယာ ၏ Caprichos (၁၉၇၃-၇၇) ကို drypoint ဖြင့် ပြန်လည်ရေးဆွဲထားသော ရှစ်ဆယ်တို့ ပါဝင်သည်။ သို့သော်လည်း၊ ၁၉၆၀ ပြည့်လွန်နှစ်များမှစ၍၊ ဒါလီသည် ပုံရိပ်များအတွက် အခွင့်အရေးများကို မကြာခဏ ရောင်းချလေ့ရှိသော်လည်း ပုံနှိပ်ထုတ်လုပ်ခြင်း လုပ်ငန်းစဉ်တွင် ကိုယ်တိုင်ပါဝင်ခြင်းမရှိတော့ပေ။ ထို့အပြင်၊ ၁၉၈၀ ပြည့်လွန်နှစ်များနှင့် ၁၉၉၀ ပြည့်လွန်နှစ်များတွင် အတုအပများစွာကို ထုတ်လုပ်ခဲ့သောကြောင့် ဒါလီ၏ ပုံနှိပ်ပန်းချီ ဈေးကွက်ကို ပိုမိုရှုပ်ထွေးစေခဲ့သည်။
စာအုပ်သရုပ်ဖော်ပုံများရေးဆွဲခြင်းသည် ဒါလီ၏ ဘဝသက်တမ်းတစ်လျှောက်လုံး သူ၏အလုပ်အတွက် အရေးပါသော အစိတ်အပိုင်းတစ်ခုဖြစ်ခဲ့သည်။ သူ၏ ပထမဆုံး စာအုပ်သရုပ်ဖော်ပုံမှာ ၁၉၂၄ ခုနှစ်တွင် ထုတ်ဝေခဲ့သော သူ၏သူငယ်ချင်းနှင့် ကျောင်းနေဖက်၊ ကဗျာဆရာ ကားလက်စ် ဖာဂျက်စ် ဒီ ကလီမင့်တ် (Carles Fages de Climent) ၏ ကက်တလန် ကဗျာ Les bruixes de Llers ("Liers မှ စုန်းမများ") အတွက်ဖြစ်သည်။ The Songs of Maldoror အပြင် သူ၏ အခြားထင်ရှားသော စာအုပ်သရုပ်ဖော်ပုံများတွင် The Divine Comedy (၁၉၆၀) အတွက် ရေဆေးပန်းချီနှင့် အကြမ်းရေးထွင်းပုံ (engravings) ၁၀၁ ခု၊ နှင့် The Arabian Nights (၁၉၆၄) အတွက် ပုံကြမ်းနှင့် ရေဆေးပန်းချီ ၁၀၀ တို့ ပါဝင်သည်။
နိုင်ငံရေးနှင့် ကိုယ်ရည်ကိုယ်သွေး
နိုင်ငံရေးနှင့် ဘာသာရေး
လူငယ်ဘဝတွင်၊ ဒါလီသည် ကွန်မြူနစ်၊ ဘုရင်စနစ်ဆန့်ကျင်ရေး (anti-monarchist) နှင့် ဘုန်းကြီးဆန့်ကျင်ရေးဝါဒီ (anti-clerical) အဖြစ် ခံယူခဲ့ပြီး၊ ၁၉၂၄ ခုနှစ်တွင် ပရီမို ဒီ ရီဗီယာရာ (Primo de Rivera) အာဏာရှင်အစိုးရက သူ့ကို "ပြည်သူလူထု ဆူပူအုံကြွမှု ဖြစ်စေရန် အလွန်လွယ်ကူသူ" အဖြစ် ခေတ္တအကျဉ်းချခဲ့သည်။ ၁၉၂၉ ခုနှစ်တွင် ဒါလီသည် ဆာရီယယ်လစ် အုပ်စုသို့ တရားဝင်ဝင်ရောက်သောအခါ သူ၏ နိုင်ငံရေးတက်ကြွလှုပ်ရှားမှုမှာ အစပိုင်းတွင် ပိုမိုအားကောင်းလာခဲ့သည်။ ၁၉၃၁ ခုနှစ်တွင် သူသည် အလုပ်သမားနှင့် တောင်သူလယ်သမားတပ်ဦး (Workers' and Peasants' Front) တွင် ပါဝင်လာခဲ့ပြီး အစည်းအဝေးများတွင် ဟောပြောပို့ချကာ ၎င်းတို့၏ ပါတီဂျာနယ်အတွက် ဆောင်းပါးများ ရေးသားပေးခဲ့သည်။ သို့သော်လည်း ဆာရီယယ်လစ် အုပ်စုအတွင်း နိုင်ငံရေးသဘောထားကွဲလွဲမှုများ ကြီးထွားလာသည်နှင့်အမျှ၊ ဒါလီသည် ဖက်ဆစ်ဝါဒကို လူသိရှင်ကြား ရှုတ်ချရန် ငြင်းဆိုခြင်းဖြင့် နိုင်ငံရေးနှင့် မပတ်သက်သော ရပ်တည်ချက်ကို မကြာမီ ဖော်ထုတ်လာခဲ့သည်။ ၁၉၃၄ ခုနှစ်တွင် အန်ဒရေ ဘရီတန် က သူ့အား ဟစ်တလာကို စာနာထောက်ထားသည်ဟု စွပ်စွဲခဲ့ပြီး ဒါလီသည် အုပ်စုမှ ထုတ်ပယ်ခံရခြင်းမှ သီသီလေး လွတ်မြောက်ခဲ့သည်။ ၁၉၃၅ ခုနှစ်တွင် ဒါလီသည် အသားဖြူမဟုတ်သော လူမျိုးများကို ကျွန်ပြုသင့်ကြောင်း အကြံပြုသည့် စာတစ်စောင်ကို ဘရီတန် ထံသို့ ရေးသားခဲ့သည်။ ၁၉၃၆ ခုနှစ် စပိန်ပြည်တွင်းစစ် စတင်ဖြစ်ပွားပြီးနောက်၊ ဒါလီသည် သမ္မတနိုင်ငံ (Republic) အတွက် သို့မဟုတ် ၎င်းကို ဆန့်ကျင်ရန် လူသိရှင်ကြား ရပ်တည်မှုကို ရှောင်ရှားခဲ့သည်။ သို့သော်လည်း၊ ၁၉၃၉ ခုနှစ်တွင် ဖရန်ကို အောင်ပွဲခံပြီး 직ချင်းမှာပင်၊ ဒါလီသည် ကက်သလစ်ဘာသာနှင့် ဖလန်းဂ် ပါတီကို ချီးကျူးခဲ့သဖြင့် ဆာရီယယ်လစ် အုပ်စုမှ ထုတ်ပယ်ခံခဲ့ရသည်။
၁၉၄၈ ခုနှစ်တွင် ဒါလီသည် သူ၏ ဇာတိမြေ ကက်တလိုးနီးယား သို့ ပြန်လည်ရောက်ရှိပြီးနောက်၊ သူသည် ဖရန်ကို၏ အစိုးရကို လူသိရှင်ကြား ထောက်ခံခဲ့ပြီး ကက်သလစ်ယုံကြည်မှုသို့ သူပြန်လည်ရောက်ရှိကြောင်း ကြေညာခဲ့သည်။ ဒါလီသည် ၁၉၄၉ ခုနှစ်တွင် ပုပ်ရဟန်းမင်းကြီး Pius XII နှင့် ၁၉၅၉ ခုနှစ်တွင် ပုပ်ရဟန်းမင်းကြီး John XXIII တို့နှင့် တွေ့ဆုံခွင့်ရရှိခဲ့သည်။ သူသည် ၁၉၅၆ ခုနှစ် ဇွန်လ၊ ၁၉၆၈ ခုနှစ် အောက်တိုဘာလနှင့် ၁၉၇၄ ခုနှစ် မေလတို့တွင် ဗိုလ်ချုပ်ကြီး ဖရန်ကို နှင့် တရားဝင် တွေ့ဆုံမှုများ ရှိခဲ့သည်။ ၁၉၆၈ ခုနှစ်တွင် ဒါလီက ဖရန်ကို ကွယ်လွန်ပြီးနောက် ဒီမိုကရေစီစနစ်သို့ ပြန်လည်မသွားသင့်ဘဲ စပိန်သည် ပကတိဘုရင်စနစ် (absolute monarchy) ဖြစ်လာသင့်သည်ဟု ပြောကြားခဲ့သည်။ ၁၉၇၅ ခုနှစ် စက်တင်ဘာလတွင် ဒါလီသည် ဘေ့စ်ခ် (Basque) အကြမ်းဖက်သမားဟု စွပ်စွဲခံရသူ သုံးဦးကို ကွပ်မျက်ရန် ဖရန်ကို၏ ဆုံးဖြတ်ချက်ကို လူသိရှင်ကြား ထောက်ခံခဲ့ပြီး ပကတိဘုရင်စနစ်ကို ထောက်ခံကြောင်း ထပ်လောင်းပြောကြားခဲ့ကာ၊ "ပုဂ္ဂိုလ်ရေးအရတော့ ကျွန်တော်ဟာ လွတ်လပ်ခွင့်ကို ဆန့်ကျင်ပါတယ်; ကျွန်တော်က သန့်ရှင်းသော ဘာသာရေးခုံရုံး (Holy Inquisition) ကို ထောက်ခံပါတယ်" ဟု ဖြည့်စွက်ပြောကြားခဲ့သည်။ နောက်ရက်များတွင် Port Lligat ရှိ သူ၏အိမ်ကို ကျောက်ခဲများနှင့် ပစ်ပေါက်ခံရပြီး သတ်ဖြတ်မည်ဟူသော ခြိမ်းခြောက်မှု အများအပြား ရရှိခဲ့ပြီးနောက် သူသည် နယူးယောက်သို့ ထွက်ပြေးခဲ့ရသည်။ ၁၉၈၁ ခုနှစ် ဩဂုတ်လတွင် ဘုရင် ဟွမ် ကားလို့စ် သည် ကျန်းမာရေးမကောင်းသော ဒါလီထံ လာရောက်ကြည့်ရှုသောအခါ၊ ဒါလီက "ကျွန်တော်ဟာ အစိုးရမဲ့ဝါဒီနဲ့ ဘုရင်စနစ်လိုလားသူတစ်ယောက် အမြဲတမ်း ဖြစ်ခဲ့ပါတယ်" ဟု ပြောကြားခဲ့သည်။
ဒါလီသည် ကက်သလစ်ဘာသာ၏ လျှို့ဝှက်ဆန်းကြယ်သော အမြင်ကို ထောက်ခံအားပေးခဲ့ပြီး သူ၏ နောက်ပိုင်းနှစ်များတွင် သူသည် ကက်သလစ်ဘာသာဝင်နှင့် ဘုရားသခင်ရှိ၊ မရှိ မသိနိုင်ဟု ယုံကြည်သူ (agnostic) ဖြစ်ကြောင်း ပြောဆိုခဲ့သည်။ သူသည် ဂျက်ဆုအစ် (Jesuit) ဘုန်းတော်ကြီးနှင့် ဒဿနိကဗေဒပညာရှင် တေးလ်ဟတ် ဒီ ရှားဒင် (Teilhard de Chardin) ၏ စာပေများနှင့် သူ၏ အိုမီဂါ ပွိုင့် သီအိုရီ (Omega Point theory) ကို စိတ်ဝင်စားခဲ့သည်။ ဒါလီ၏ ပန်းချီကား Tuna Fishing (Homage to Meissonier) (၁၉၆၇) သည် ရှားဒင် ၏ စာများကို ဖတ်ရှုရာမှ စေ့ဆော်မှု ရရှိခဲ့ခြင်းဖြစ်သည်။
လိင်မှုကိစ္စ
ဒါလီ၏ လိင်မှုကိစ္စသည် သူ၏လက်ရာများအပေါ် နက်ရှိုင်းသော လွှမ်းမိုးမှုရှိခဲ့သည်။ ကလေးဘဝတွင် ကာလသားရောဂါများအကြောင်း ဖော်ပြထားသည့် ရုပ်ပုံများပါသော စာအုပ်တစ်အုပ်ကို တွေ့မြင်ခဲ့ရပြီး၊ ယင်းက အမျိုးသမီး လိင်အင်္ဂါများကို ဘဝတစ်လျှောက်လုံး ရွံရှာမှုနှင့် ပန်းသေပန်းညှိုးဖြစ်မည်ကို ကြောက်ရွံ့မှုနှင့် လိင်ပိုင်းဆိုင်ရာ ရင်းနှီးကျွမ်းဝင်မှုကို ကြောက်ရွံ့မှုတို့ကို ဖြစ်ပေါ်စေခဲ့သည်ဟု သူက ပြောကြားခဲ့သည်။ ဒါလီသည် သူ၏ အဓိက လိင်ပိုင်းဆိုင်ရာ လှုပ်ရှားမှုများတွင် ချောင်းကြည့်ခြင်း (voyeurism) နှင့် တစ်ကိုယ်ရေ အာသာဖြေခြင်းတို့ ပါဝင်ပြီး သူနှစ်သက်သော လိင်ပိုင်းဆိုင်ရာ အပေါက်မှာ စအိုဖြစ်ကြောင်း မကြာခဏ ပြောကြားခဲ့သည်။ ဒါလီက သူ၏ဇနီး ဂါလာ သည် သူနှင့် ပြီးပြည့်စုံသော လိင်ဆက်ဆံမှု ပြုလုပ်နိုင်ခဲ့သည့် တစ်ဦးတည်းသော လူဖြစ်သည်ဟု ဆိုသည်။ ၁၉၂၇ ခုနှစ်မှစ၍၊ ဒါလီ၏ လက်ရာများတွင် ရှက်ရွံ့မှုနှင့် ရွံရှာမှုတို့ကို နှိုးဆွပေးသည့် အခြားရုပ်ပုံများနှင့် ဆက်စပ်လေ့ရှိသော ပွင့်လင်းပြီး သင်္ကေတဆန်သည့် လိင်ပိုင်းဆိုင်ရာ ရုပ်ပုံများ ပါဝင်လာခဲ့သည်။ ဤအချိန်မှစ၍ သူ၏လက်ရာများတွင် စအိုနှင့် မစင် ပုံရိပ်များ ထင်ရှားလာသည်။ ဤအကြောင်းအရာများကို ထင်ဟပ်စေသော အထင်ရှားဆုံး လက်ရာအချို့တွင် The First Days of Spring (၁၉၂၉)၊ The Great Masturbator (၁၉၂၉) နှင့် The Lugubrious Game (၁၉၂၉) တို့ ပါဝင်သည်။ ၁၉၆၀ ပြည့်လွန်နှစ်များနှင့် ၁၉၇၀ ပြည့်လွန်နှစ်များအတွင်း ဒါလီ၏ ရင်းနှီးသူအချို့က သူသည် သူ၏ ချောင်းကြည့်ခြင်းနှင့် တစ်ကိုယ်ရေ အာသာဖြေခြင်းကို အထောက်အကူပြုရန် ရွေးချယ်ထားသော ဧည့်သည်များကို ကကွက်ဆင်ထားသည့် လိင်ပိုင်းဆိုင်ရာ လှုပ်ရှားမှုများ ပြုလုပ်ရန် စီစဉ်ပေးလေ့ရှိကြောင်း ပြောကြားခဲ့ကြသည်။
ကိုယ်ရည်ကိုယ်သွေး
၁၉၆၀ ပြည့်လွန်နှစ်များက သူ၏ "အလွန်ရက်စက်သော" နှုတ်ခမ်းမွေးကို ထားရှိကာ သူ၏ အိမ်မွေးတိရစ္ဆာန် တောကြောင်ငယ် (ocelot) ဘာဘူ (Babou) ကို ကိုင်ထားသော ဒါလီ
ဒါလီသည် သူ၏ အသက်မွေးဝမ်းကျောင်းခရီးတစ်လျှောက်လုံး သူ၏ ထူးခြားပြီး ကြွားဝါသော အပြုအမူများကြောင့် နာမည်ကြီးခဲ့သည်။ ၁၉၄၁ ခုနှစ်တွင် MoMA ၏ ပြပွဲများနှင့် ထုတ်ဝေမှုများဆိုင်ရာ ညွှန်ကြားရေးမှူးက ဤသို့ရေးသားခဲ့သည်: "ဆာဗေးဒေါ ဒါလီ ၏ ကျော်ကြားမှုသည် ဆယ်စုနှစ်တစ်ခုကျော်ကြာ အထူးအငြင်းပွားဖွယ်ရာ ကိစ္စရပ်တစ်ခု ဖြစ်ခဲ့သည်။ ... ဒါလီ၏ အပြုအမူသည် ဂုဏ်သိက္ခာမဲ့ကောင်းဖြစ်နိုင်သော်လည်း၊ သူ၏ အနုပညာအများစုမှာ လေးနက်သော အကြောင်းအရာတစ်ခု ဖြစ်သည်။" ဒါလီကို ၁၉၇၉ ခုနှစ်တွင် ပြင်သစ် အနုသုခုမအနုပညာ အကယ်ဒမီ (French Academy of Fine Arts) သို့ ရွေးချယ်တင်မြှောက်ခံရသောအခါ၊ သူ၏ လုပ်ဖော်ကိုင်ဖက် ပညာရှင်တစ်ဦးက ဒါလီသည် ယခုအခါ သူ၏ "လူပြက်လုပ်ရပ်များ" ကို စွန့်လွှတ်လိမ့်မည်ဟု မျှော်လင့်ကြောင်း ပြောကြားခဲ့သည်။
၁၉၃၆ ခုနှစ်၊ နယူးယောက်မြို့ Julien Levy ၏ ဂယ်လာရီ၌ ဂျိုးဇက် ကော်နယ် (Joseph Cornell) ၏ ရုပ်ရှင် Rose Hobart ပွဲဦးထွက်ပြသမှုတွင်၊ ဒါလီသည် ဒေါသတကြီးဖြင့် ပရိုဂျက်တာကို တွန်းလှဲခဲ့သည်။ "ရုပ်ရှင်အတွက် ကျွန်တော့်စိတ်ကူးက အဲဒီအတိုင်းပဲ" ဟု သူက မကြာမီတွင် ပြောကြားခဲ့ပြီး၊ "ကျွန်တော် အဲဒါကို ဘယ်တော့မှ ချမရေးခဲ့သလို ဘယ်သူ့ကိုမှလည်း မပြောခဲ့ဖူးဘူး၊ ဒါပေမဲ့ သူက အဲဒါကို ခိုးသွားသလိုပဲ!" ဟု ဆိုသည်။ ၁၉၃၉ ခုနှစ်တွင်၊ Bonwit Teller အတွက် ပြတင်းပေါက် ပြကွက်တစ်ခုကို ဖန်တီးပြီးနောက်၊ သူ၏လက်ရာကို ခွင့်ပြုချက်မရှိဘဲ ပြောင်းလဲထားသည်ကို တွေ့ရသောကြောင့် သူသည် အလွန်ဒေါသထွက်ကာ ပြကွက်ရှိ ရေချိုးကန်တစ်လုံးကို မှန်ပြတင်းပေါက်မှတစ်ဆင့် တွန်းထုတ်ခဲ့သည်။ ၁၉၅၅ ခုနှစ်တွင် သူသည် Sorbonne တွင် ဟောပြောပွဲတစ်ခုပြုလုပ်ရာ၊ ပန်းဂေါ်ဖီများအပြည့်ပါသော Rolls-Royce ကားဖြင့် ရောက်ရှိလာခဲ့သည်။ ရောဘတ် ဒက်စ်ချာနက်စ် ၏ ၁၉၆၂ ခုနှစ် စာအုပ် The World of Salvador Dalí ကို အရောင်းမြှင့်တင်ရန်အတွက် သူသည် မက်ဟက်တန် (Manhattan) ရှိ စာအုပ်ဆိုင်တစ်ခုတွင် သူ၏ ဦးနှောက်လှိုင်းများနှင့် သွေးပေါင်ချိန်ကို ခြေရာခံသည့် စက်တစ်ခုနှင့် ချိတ်ဆက်ထားသော အိပ်ရာတစ်ခုပေါ်တွင် ထွက်ပေါ်လာခဲ့သည်။ သူသည် ဤကဲ့သို့ စောင့်ကြည့်ခံနေရစဉ်အတွင်း စာအုပ်များကို လက်မှတ်ရေးထိုးပေးခဲ့ပြီး၊ စာအုပ်ဝယ်ယူသူသည် စက္ကူပေါ်တွင် မှတ်တမ်းတင်ထားသော ဂရပ် (chart) ကိုပါ ရရှိမည်ဖြစ်သည်။
ဒုတိယကမ္ဘာစစ်အပြီးတွင် ဒါလီသည် ကမ္ဘာပေါ်တွင် လူသိအများဆုံး အနုပညာရှင်များထဲမှ တစ်ဦးဖြစ်လာခဲ့ပြီး သူ၏ အပေါ်ဝတ်ရုံရှည် (cape)၊ တုတ်ကောက်၊ မောက်မာသော မျက်နှာအမူအရာနှင့် အပေါ်သို့ထောင်နေသော ဖယောင်းသုတ် နှုတ်ခမ်းမွေးတို့သည် သူ၏ အမှတ်တံဆိပ် သင်္ကေတများ ဖြစ်လာခဲ့သည်။ သူ၏ ကြွားဝါမှုများနှင့် သူ၏ ပါရမီအကြောင်း လူသိရှင်ကြား ကြေညာမှုများသည် အများပြည်သူရှေ့ရှိ ဒါလီ ဇာတ်ကောင်စရိုက်၏ မရှိမဖြစ်လိုအပ်သော အစိတ်အပိုင်းများ ဖြစ်လာခဲ့သည်: "မနက်တိုင်း နိုးလာတဲ့အခါတိုင်း၊ အမြင့်မြတ်ဆုံး ပျော်ရွှင်မှုတစ်ခုကို ကျွန်တော် ခံစားရတယ်- အဲဒါကတော့ ဆာဗေးဒေါ ဒါလီ ဖြစ်နေရတာပါပဲ"။
ဒါလီ၏ ကျော်ကြားမှုက သူသည် စပိန်၊ ပြင်သစ်နှင့် အမေရိကန်ပြည်ထောင်စုတို့ရှိ ရုပ်မြင်သံကြားများတွင် မကြာခဏ ဧည့်သည်အဖြစ် ပါဝင်ခဲ့ရကြောင်း ဆိုလိုပြီး ၎င်းတို့တွင် ၁၉၆၃ ခုနှစ် ဇန်နဝါရီလ ၇ ရက်နေ့က The Tonight Show Starring Johnny Carson၊ The Mike Wallace Interview နှင့် What's My Line? အမေးအဖြေ အစီအစဉ်များတွင် ပါဝင်မှုများ ပါဝင်သည်။ သူသည် Jack Winters အားကစားဝတ်စုံနှင့် Lanvin ချောကလက်များကဲ့သို့သော ကြော်ငြာကမ်ပိန်းများစွာတွင်လည်း ပါဝင်ခဲ့သည်။ သူသည် သူ၏ အိမ်မွေး ပုရွက်ဆိတ်စားကောင် (anteater) နှင့် သူ၏ တောကြောင်ငယ် ဘာဘူ တို့နှင့်အတူ လူမြင်ကွင်းတွင် မကြာခဏ ထွက်ပေါ်လေ့ရှိသည်။ ၁၉၆၆ ခုနှစ်အရောက်တွင်၊ ကာလ်တန် လိတ်ခ် (Carlton Lake) ကဲ့သို့သော ဝေဖန်ရေးဆရာများက ဒါလီ၏ မိမိကိုယ်ကို အရောင်းမြှင့်တင်သော လုပ်ရပ်များသည် သူ၏ အနုပညာကို လွှမ်းမိုးဖုံးကွယ်နေပြီဟု ညည်းညူလာခဲ့ကြသည်။
အမွေအနှစ်
အဓိက ပြတိုက်နှစ်ခုသည် ဒါလီ၏ လက်ရာများအတွက် ရည်ရွယ်ထားသည်- စပိန်နိုင်ငံ၊ ကက်တလိုးနီးယား၊ ဖီဂေးရက်စ် ရှိ Dalí Theatre-Museum နှင့် အမေရိကန်ပြည်ထောင်စု၊ ဖလော်ရီဒါပြည်နယ်၊ စိန့်ပီတာစဘတ် ရှိ Salvador Dalí Museum တို့ဖြစ်သည်။
ဒါလီ၏ ဘဝနှင့် လက်ရာများသည် ပေါ့ပ် အနုပညာ၊ အခြားသော ဆာရီယယ်လစ်များနှင့် ဂျက်ဖ် ကွန်းစ် နှင့် ဒေမီယန် ဟာ့စ် ကဲ့သို့သော ခေတ်ပြိုင်အနုပညာရှင်များအပေါ် အရေးပါသော လွှမ်းမိုးမှုတစ်ခု ဖြစ်ခဲ့သည်။ သူသည် ခေတ်ပြိုင်ယဉ်ကျေးမှုအပေါ်တွင်လည်း ဆက်လက်လွှမ်းမိုးမှု ရှိနေခဲ့သည်။ သူ့ကို ရုပ်ရှင်များတွင် Little Ashes (၂၀၀၈) ၌ ရောဘတ် ပက်တင်ဆန် (Robert Pattinson) က လည်းကောင်း၊ Midnight in Paris (၂၀၁၁) ၌ အက်ဒရီယန် ဘရိုဒီ (Adrien Brody) က လည်းကောင်း၊ Dalíland ၌ ဘန် ကင်းစလေ (Ben Kingsley) က လည်းကောင်း သရုပ်ဆောင်ထားသည်။ စပိန် ရုပ်မြင်သံကြားစီးရီး Money Heist (၂၀၁၇-၂၀၂၁) တွင် အနီရောင် ခေါင်းစွပ်အင်္ကျီနှင့်ဘောင်းဘီဆက် (jumpsuits) နှင့် ဒါလီ မျက်နှာဖုံးများ ဝတ်ဆင်ထားသော ဇာတ်ကောင်များ ပါဝင်သည်။ စီးရီးဖန်တီးသူက ဒါလီ မျက်နှာဖုံးကို ရွေးချယ်ရခြင်းမှာ ၎င်းသည် အထင်ကရ စပိန်သင်္ကေတတစ်ခု ဖြစ်သောကြောင့်ဟု ပြောကြားခဲ့သည်။ ဘိုလီးဗီးယား (Bolivia) ရှိ ဆာဗေးဒေါ ဒါလီ သဲကန္တာရ နှင့် မာကျူရီ (Mercury) ဂြိုဟ်ပေါ်ရှိ ဒါလီ မီးတောင်ဝတို့ကို သူ၏အမည်ကို အစွဲပြု၍ မှည့်ခေါ်ထားသည်။ ကုန်သေတ္တာတင် သင်္ဘော MV Dali ကိုလည်း ၂၀၁၅ ခုနှစ်တွင် သူ၏အမည်ကို အစွဲပြု၍ မှည့်ခေါ်ခဲ့သည်။
The Gala-Salvador Dalí Foundation သည် လက်ရှိတွင် သူ၏ တရားဝင် အမွေခံပိုင်ဆိုင်မှုအဖြစ် ဆောင်ရွက်လျက်ရှိသည်။ The Gala-Salvador Dalí Foundation အတွက် အမေရိကန် မူပိုင်ခွင့် ကိုယ်စားလှယ်မှာ Artists Rights Society ဖြစ်သည်။