ကျူးဘစ်ဇင် (Cubism) အနုပညာ လှုပ်ရှားမှု
ကျူးဘစ်ဇင် (Cubism) သည် ဥရောပ ပန်းချီနှင့် ပန်းပုပညာကို ၂၀ ရာစု မော်ဒန်အနုပညာဆီသို့ သမိုင်းဝင် ရှေ့သို့ချီတက်စေခဲ့သော ၂၀ ရာစု အစောပိုင်း အနုပညာ လှုပ်ရှားမှုတစ်ခု ဖြစ်သည်။ ၎င်း၏ ပုံစံအမျိုးမျိုးရှိသော ကျူးဘစ်ဇင်သည် ဂီတ၊ စာပေနှင့် ဗိသုကာပညာတို့ရှိ ဆက်စပ်လှုပ်ရှားမှုများကို စိတ်ကူးဉာဏ် လှုံ့ဆော်ပေးခဲ့သည်။ ကျူးဘစ်ဇင်ကို ၂၀ ရာစု၏ ဩဇာအလွှမ်းမိုးဆုံးသော အနုပညာ လှုပ်ရှားမှုများထဲမှ တစ်ခုအဖြစ် သတ်မှတ်ကြသည်။ ဤဝေါဟာရကို ၁၉၁၀ ပြည့်လွန်နှစ်များအတွင်း ပါရီမြို့ (Montmartre, Montparnasse နှင့် Puteaux) တွင် ဖန်တီးခဲ့ပြီး ၁၉၂၀ ပြည့်လွန်နှစ်များအထိ ကျယ်ပြန့်လာခဲ့သော အနုပညာအမျိုးအစား အမြောက်အမြားနှင့် ဆက်စပ်၍ ကျယ်ကျယ်ပြန့်ပြန့် အသုံးပြုကြသည်။
ဤလှုပ်ရှားမှုကို Georges Braque နှင့် Pablo Picasso တို့က ဦးဆောင်လမ်းပြခဲ့ပြီး၊ Andre Lhote, Jean Metzinger, Albert Gleizes, Robert Delaunay, Henri Le Fauconnier, Fernand Léger နှင့် Juan Gris တို့လည်း ပါဝင်ပူးပေါင်းခဲ့ကြသည်။ ကျူးဘစ်ဇင်ဆီသို့ ဦးတည်သွားစေခဲ့သော အဓိက လွှမ်းမိုးမှုတစ်ခုမှာ Paul Cézanne ၏ နောက်ပိုင်းလက်ရာများတွင် သုံးဖက်မြင် (three-dimensional) ပုံသဏ္ဍာန်ကို ကိုယ်စားပြုဖော်ပြခြင်းပင် ဖြစ်သည်။ Cézanne ၏ ပန်းချီကားများ ပြန်လည်ပြသခြင်းကို ၁၉၀၄ ခုနှစ် Salon d'Automne တွင် ကျင်းပခဲ့ပြီး၊ လက်ရှိလက်ရာများကို ၁၉၀၅ နှင့် ၁၉၀၆ ခုနှစ် Salon d'Automne တို့တွင် ပြသခဲ့ကာ၊ ၁၉၀၇ ခုနှစ် သူကွယ်လွန်ပြီးနောက် အထိမ်းအမှတ် ပြန်လည်ပြသမည့် ပြပွဲနှစ်ခုကို ဆက်လက်ကျင်းပခဲ့သည်။ ကျူးဘစ်အနုပညာလက်ရာတွင်၊ အရာဝတ္ထုများကို ခွဲခြမ်းစိတ်ဖြာပြီး၊ ဖြိုခွဲကာ၊ စိတ္တဇဆန်သော (abstracted) ပုံသဏ္ဍာန်တစ်ခုအဖြစ် ပြန်လည်တပ်ဆင်ထားသည်— အရာဝတ္ထုများကို ရှုထောင့်တစ်ခုတည်းမှ ပုံဖော်မည့်အစား၊ အနုပညာရှင်သည် အကြောင်းအရာကို ပိုမိုကျယ်ပြန့်သော အခြေအနေတစ်ခုတွင် ကိုယ်စားပြုနိုင်ရန် ရှုထောင့်ပေါင်းစုံမှ ပုံဖော်ရေးဆွဲသည်။
ကျူးဘစ်ဇင်၏ သက်ရောက်မှုသည် ခရီးရောက်ပြီး ကျယ်ပြန့်လှသည်။ အခြားနိုင်ငံများတွင်၊ ကျူးဘစ်ဇင်ကို တုံ့ပြန်သည့်အနေဖြင့် Futurism, Suprematism, Dada, Constructivism, De Stijl နှင့် Art Deco တို့ ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်လာခဲ့သည်။ အစောပိုင်း ဖျူးချားရစ် (Futurist) ပန်းချီကားများသည် အတိတ်နှင့် ပစ္စုပ္ပန်ကို ပေါင်းစပ်ခြင်း၊ ပန်းချီကားထဲရှိ အကြောင်းအရာ၏ မတူညီသော မြင်ကွင်းများကို တစ်ချိန်တည်းတွင် ကိုယ်စားပြုဖော်ပြခြင်း (ယင်းကို မျိုးစုံသော အနီးအဝေးမြင်ကွင်း/multiple perspective၊ တစ်ပြိုင်နက်တည်းဖြစ်ခြင်း/simultaneity သို့မဟုတ် အများအပြားဖြစ်ခြင်း/multiplicity ဟုလည်း ခေါ်သည်) တို့တွင် ကျူးဘစ်ဇင်နှင့် တူညီမှုရှိကြပြီး၊ ကွန်စထရပ်တစ်ဗစ်ဇင် (Constructivism) သည် သီးခြားအစိတ်အပိုင်းများမှနေ၍ ပန်းပုကို တည်ဆောက်သည့် Picasso ၏ နည်းစနစ်ကြောင့် လွှမ်းမိုးမှု ခံခဲ့ရသည်။ ဤကွဲပြားခြားနားသော လှုပ်ရှားမှုများကြားရှိ အခြားသော တူညီသည့်အချက်များတွင် ဂျီဩမေတြီပုံသဏ္ဍာန်များကို အကန့်များခွဲခြင်း (faceting) သို့မဟုတ် ရိုးရှင်းအောင်ပြုလုပ်ခြင်း နှင့် စက်ယန္တရားတပ်ဆင်ခြင်းနှင့် ခေတ်သစ်ဘဝတို့၏ ဆက်စပ်မှုများ ပါဝင်သည်။
သမိုင်းပညာရှင်များသည် ကျူးဘစ်ဇင်၏ သမိုင်းကို အဆင့်များ (phases) အဖြစ် ခွဲခြားထားကြသည်။ အစီအစဉ်တစ်ခုအရ၊ Juan Gris က နောက်ပိုင်းမှ တီထွင်ခဲ့သော ဝေါဟာရဖြစ်သည့် Analytic Cubism ဟု လူသိများသော ကျူးဘစ်ဇင်၏ ပထမအဆင့်သည်၊ ပြင်သစ်နိုင်ငံတွင် ၁၉၁၀ နှင့် ၁၉၁၂ အကြား တိုတောင်းသော်လည်း အလွန်အရေးပါသော အနုပညာလှုပ်ရှားမှုတစ်ခုအနေဖြင့် အစွန်းရောက်ပြီး ဩဇာလွှမ်းမိုးမှု ရှိခဲ့သည်။ ဒုတိယအဆင့်ဖြစ်သော Synthetic Cubism သည် Surrealist (ဆာရီရယ်လစ်) လှုပ်ရှားမှု လူကြိုက်များလာချိန် ၁၉၁၉ ခုနှစ်ဝန်းကျင်အထိ အရေးပါနေဆဲ ဖြစ်ခဲ့သည်။ အင်္ဂလိပ် အနုပညာသမိုင်းပညာရှင် Douglas Cooper က သူ၏ The Cubist Epoch စာအုပ်တွင် ကျူးဘစ်ဇင်၏ အဆင့်သုံးဆင့်ကို ဖော်ပြကာ အခြား အစီအစဉ်တစ်ခုကို အဆိုပြုခဲ့သည်။ Cooper ၏ အဆိုအရ၊ ၎င်းလှုပ်ရှားမှုကို Picasso နှင့် Braque တို့၏ စတူဒီယိုများတွင် ကနဦး ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်စေခဲ့သော "Early Cubism (အစောပိုင်း ကျူးဘစ်ဇင်)" (၁၉၀၆ မှ ၁၉၀၈ အထိ) ရှိခဲ့သည်။ ဒုတိယအဆင့်ကို "High Cubism (အထွတ်အထိပ် ကျူးဘစ်ဇင်)" (၁၉၀၉ မှ ၁၉၁၄ အထိ) ဟု ခေါ်ဆိုပြီး ယင်းအချိန်အတွင်း Juan Gris သည် (၁၉၁၁ ခုနှစ်နောက်ပိုင်း) အရေးပါသော ကိုယ်စားလှယ်တစ်ဦးအဖြစ် ထွက်ပေါ်လာခဲ့သည်။ ထို့နောက် နောက်ဆုံးတွင် Cooper သည် အစွန်းရောက် ရှေ့ပြေး (avant-garde) လှုပ်ရှားမှုတစ်ခုအဖြစ် ကျူးဘစ်ဇင်၏ နောက်ဆုံးအဆင့်ကို "Late Cubism (နှောင်းပိုင်း ကျူးဘစ်ဇင်)" (၁၉၁၄ မှ ၁၉၂၁ အထိ) ဟု ရည်ညွှန်းခဲ့သည်။ Braque, Picasso, Gris (၁၉၁၁ ခုနှစ်မှစ၍) နှင့် Léger (အတိုင်းအတာတစ်ခုအထိ) တို့၏ လက်ရာများကို ခွဲခြားရန် ဤဝေါဟာရများကို Douglas Cooper ၏ ကန့်သတ်အသုံးပြုမှုသည် တမင်ရည်ရွယ်သော တန်ဖိုးဖြတ် အကဲဖြတ်မှုကို အရိပ်အမြွက် ပြနေသည်။
ကျူးဘစ်ဇင်သည် ၁၉၀၇ နှင့် ၁၉၁၁ အကြားတွင် စတင်ခဲ့သည်။ Pablo Picasso ၏ ၁၉၀၇ ခုနှစ် ပန်းချီကား Les Demoiselles d'Avignon ကို ပရိုတို-ကျူးဘစ် (proto-Cubist) (ရှေ့ပြေးကျူးဘစ်) လက်ရာတစ်ခုအဖြစ် မကြာခဏ သတ်မှတ်လေ့ရှိကြသည်။ Georges Braque ၏ ၁၉၀၈ ခုနှစ် Houses at L’Estaque (နှင့် ဆက်စပ်လက်ရာများ) သည် ဝေဖန်ရေးဆရာ Louis Vauxcelles အား bizarreries cubiques (ကုဗပုံ ထူးဆန်းမှုများ) ဟု ရည်ညွှန်းရန် လှုံ့ဆော်ပေးခဲ့သည်။ Gertrude Stein က Reservoir at Horta de Ebro ကဲ့သို့သော ၁၉၀၉ ခုနှစ်တွင် Picasso ရေးဆွဲခဲ့သည့် ရှုခင်းပုံများကို ပထမဆုံးသော ကျူးဘစ် ပန်းချီကားများအဖြစ် ရည်ညွှန်းခဲ့သည်။ ကျူးဘစ်များ၏ ပထမဆုံးသော စနစ်တကျ အုပ်စုလိုက်ပြပွဲကို ၁၉၁၁ ခုနှစ် နွေဦးရာသီတွင် ပါရီမြို့ရှိ Salon des Indépendants ၌ 'Salle 41' ဟုခေါ်သော အခန်းတစ်ခုတွင် ကျင်းပခဲ့သည်။ ယင်းတွင် Jean Metzinger, Albert Gleizes, Fernand Léger, Robert Delaunay နှင့် Henri Le Fauconnier တို့၏ လက်ရာများ ပါဝင်သော်လည်း၊ Picasso သို့မဟုတ် Braque တို့၏ လက်ရာများကိုမူ မပြသခဲ့ပေ။
(WiKiArt မှ ကူးယူဖော်ပြခြင်းဖြစ်သည်။ အပြည့်အစုံလေ့လာလိုလျှင် wikiart.org တွင်သွားရောက်ဖတ်ရှုပါ။) AMHTA METHON-ART
